Проектно-дослідницька робота "графіті". Презентація на тему "графіті - мова молоді" Презентація на тему графіті по суспільству

1 слайд

2 слайд

Термін "графіті" застосовується для класифікації, як правило, забороненого законом виду мистецтв. Сьогодні графіті асоціюється насамперед із альтернативною формою міської культури. До графіті можна зарахувати будь-який вид вуличного розфарбовування стін, на яких можна знайти все: від простих написаних слів до вишуканих малюнків. В даний час широкого поширення набув спрей-арт, тобто малювання графіті за допомогою аерозольної фарби.

3 слайд

Перші "Графіті" Перші "графіті" - написи та малюнки, в первісному значенні сатиричного та карикатурного характеру, були виявлені на античних пам'ятниках та стародавніх судинах. Стародавні Римляни наносили графіті на стіни та статуї, приклади яких також збереглися в Єгипті. Графіті в класичному світі мали зовсім інше значення та зміст, ніж у сучасному суспільстві. Давні графіті являли собою любовні зізнання, політичну риторику і просто думки, які можна було б порівняти з сьогоднішніми популярними посланнями про соціальні та політичні ідеали. Роботи Джоана Міро та Пауля Клеє близькі за стилем "картинам" вуличної творчості. Графіті цінувалося Пікасо та Гюго. Щось, подібне до графіті, зустрічається і в печерах древніх людей, а також у Стародавніх Єгипті та Греції.

4 слайд

Призначення Графіті Графіті можуть бути найпростішими малюнками або написами, але зазвичай це досить складні монохромні або мультикольорові композиції. Авторів графіті називають райтерами – "письменниками". Існує версія, що підтримали розвиток вуличних зображень заповзятливі торговці наркотиків, які за допомогою малюнків і зашифрованих написів, що ні про що не говорять ні поліції, ні випадковим перехожим, повідомляли підліткам місце продажу наркотиків, ціни та інше. Згодом, із секретного виду зв'язку "графіті" перетворилося на звичайний засіб спілкування підлітків. Зазвичай це об'ємна, переважно червоно-чорно-синя "соковита" графіка.

5 слайд

Інструменти графіті Ідеальним знаряддям самовираження є звичайний балончик з фарбою, що діє за принципом дезодоранту. Він транспортабельний, повністю задовольняє потребам у швидкості та зручності малювання, візуальної ефективності, фарба з нього відмінно лягає на більшість із існуючих поверхонь. Різні за розміром насадки та випускні отвори балончиків сприяють досягненню різноманітних спецефектів, створенню потужних графічних елементів та ілюзії рухливості зображення. Стиль графіті, що поєднує в собі техніку кубізму і абстрактного графічного мистецтва, часто важко читається, надає композиціям деяку загадковість.

6 слайд

7 слайд

Революція в стилі відбулася, коли Pistol 1 - бруклінський майстер - вперше намалював 3D. Робота складалася з самого імені в червоно-білому з блакитною окантовкою, що давало тривимірний настрій. Письменники з усього Нью-Йорка стікалися, щоби оцінити його творіння. Через час кожен робив 3D зі своїми штрихами. Почалися "стильові війни". Як тільки культура заявила про себе на повний голос, було знято документальний фільм "Style Wars" (1984), написані книги.

8 слайд

Проблеми з владою Ще одне болюче питання - взаємини з міською владою. Скільки існує графіті, стільки воно зазнає гонінь. Ті, хто стоїть на варті закону і порядку, стверджують, що розпис муніципального майна представляє серйозну загрозу суспільству. Чимало американських райдерів поплатилися за свою творчість значними штрафами, дехто потрапив за ґрати. У багатьох мегаполісах графітистам свого часу відвели так звані “законні мури та двори”. Але офіційно дозволених площ на всіх охочих не вистачає.

Перші "Графіті" Перші "графіті" - написи та малюнки, в первісному значенні сатиричного та карикатурного характеру, були виявлені на античних пам'ятниках та стародавніх судинах. Стародавні Римляни наносили графіті на стіни та статуї, приклади яких також збереглися в Єгипті. Графіті в класичному світі мали зовсім інше значення та зміст, ніж у суспільстві. Давні графіті являли собою любовні зізнання, політичну риторику і просто думки, які можна було б порівняти з сьогоднішніми популярними посланнями про соціальні та політичні ідеали. Роботи Джоана Міро та Пауля Клеє близькі за стилем "картинам" вуличної творчості. Графіті цінувалося Пікасо та Гюго. Щось, подібне до графіті, зустрічається і в печерах древніх людей, а також у Стародавніх Єгипті та Греції.

Проблеми з владою Ще одне болюче питання - взаємини з міською владою. Скільки існує графіті, стільки воно зазнає гонінь. Ті, хто стоїть на варті закону і порядку, стверджують, що розпис муніципального майна представляє серйозну загрозу суспільству. Чимало американських райдерів поплатилися за свою творчість значними штрафами, дехто потрапив за ґрати. У багатьох мегаполісах графітистам свого часу відвели так звані законні мури та двори. Але офіційно дозволених площ на всіх охочих не вистачає.

Стиль та техніка графіті як особливого виду міського «андеграундового» мистецтва постійно розвиваються та вдосконалюються. Кожна країна вносила щось нове та свіже у це мистецтво. Графіті неможливо контролювати чи викоренити шляхом накладення нею заборон. Тому як форма мистецтва та засіб вираження поглядів воно гнучке, всеохоплююче та вільне від цензури.

Подільська Дар'я

Проектно – дослідницька робота«Графіті», автором якої є учениця Подільська дар'я, спрямована на розгляд питання про значення мистецтва Графіті: Графіті – це мистецтво чи вандалізм? Метою її роботи було познайомитися з історією виникнення та розвитку Граффіті в Росії, вивчити види та способи створення малюнків графіті, а також створити власний скетч (ескіз).

Вона самостійно знайшла всю необхідну інформацію на веб-сайтах в Інтернеті, прочитала енциклопедії. Під час вивчення цієї теми Дар'я розглянула всі види графіті. Вона розібрала термінологію, що використовується у цьому мистецтві, познайомилася з різноманітними прийомами створення малюнків, зупинившись на вигляді "фрістайл". У цьому роботі Дар'я вивчила історію виникнення напрями Граффити у Росії. Результатом роботи стало створення скетчу (ескізу) у стилі "фрістайл" та власного тега.

Проектно – дослідницька робота представлена у вигляді комп'ютерної презентації, друкованої роботи та буклету.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Департамент освіти Москви

Південний адміністративний округ

Державний освітній заклад

ЗОШ №728

Тема:

(Проектно - дослідницька робота)

Ідея проекту: учениця 3 класу «А» Подільська Дар'я

Керівник проекту:вчитель початкових класів,

класний керівник 3 «А» Ігнатова Оксана Валеріївна

Москва 2010 рік

Анотація.

Нерідко гуляючи вулицею, на будівлі, гаражі або паркані можна помітити щось яскраве, величезне, незрозуміле. Ти зупинишся, намагаючись розібратися, фантазуєш і ламаєш голову. Зрештою, перед тобою вимальовуються букви, але розібрати – які неможливо. Ці літери, як велике завдання, яке треба обов'язково вирішити, не знаючи ні формул, ні хід рішення.

Це завдання носить назву -графіті.

Відноситися до цього прояву можна по-різному. Але, відчуваючи або захоплення, або ворожість, навряд чи хтось замислювався у тому, що його - зразок мистецтва. Мистецтво, знайоме ще з найдавніших часів і динамічно розвивається.

Отже, якщо хочете йти в ногу з часом та культурою – знайомтеся з графіті.

Мета роботи:

довести, що графіті – це мистецтво;
створити власний ескіз (скетч) для прикраси дворових споруд.

Завдання:

Дізнатись, що таке графіті.
Вивчити історію розвитку графіті.
Ознайомитись зі стилями графіті.
Дізнатись, як малювати графіті.
Створити свій проект (скетч).

Етапи роботи:

Вивчення історії розвитку графіті, знайомство з різними напрямками та стилями графіті.

Джерела інформації: енциклопедії, довідники, журнали, Інтернет-сайти.

Знайомство з напрямками графіті у нашому районі.

Джерела інформації: Інтернет - сайти, журнали, екскурсія районом, бесіда з райтерами.

Систематизація зібраного матеріалу.

Вивчення особливостей малювання графіті.

Джерела інформації: Інтернет - сайти, журнали.

Створення власного скетчу.

Підготовка до захисту проекту.

1.Витоки графіті.

2.ХХвек-початок історії сучасного графіті.

3. Форми графіті.

4.Стилі графіті.

5.Техніка графіті.

6. Словник райтера.

8.Графіті у Росії.

9.Графіті – як частина молодіжної культури.

10. Висновок.

11.Додаток.

Витоки графіті.

Історія терміну Graffiti переносить нас до доісторичної людини, яка малює на стіні печери. Перші зразки графіті знайшли ще на античних пам'ятниках.

Широку популярність здобули наскельні малюнки урочища Тамгали, 2004 року занесені до Списку всесвітньої спадщини. Наскельні малюнки давніх людей можуть розповісти нам багато про що з того, що відбувалося в їхньому житті. У Стародавньому Єгипті наскальними малюнками наповнюються усипальниці та піраміди. У гробницях фараонів, наприклад, було прийнято зображати весь їх життєвий шляхвід народження до смерті. Багато цікавих відомостей про життя древніх римлян дозволили отримати графіті, знайдені під час розкопки Помпеї.

Стародавня Греціяі Древній Рим, Також залишили безліч наскельних свідчень, що нагадують нам про їхнє існування.

Графіті були широко поширені в доколумбової Америці. В одному з найбільших поселень майя Тікаль було виявлено безліч малюнків, що прекрасно збереглися.

У Східних слов'ян графіті мають довгу та багату історію. У Новгороді збереглося 10 графіті ХІ століття. Здебільшого давньоруськіграфіті-це записи на стінах храмів, тому найчастіше їх зміст-молитовні прохання.

Таким чином, робимо висновок, що наскельні малюнки можна назвати найпершими на землі графіті.

ХХ століття-початок історії сучасного графіті.

Історія графіті походить і від грецького слова «Graphein», що означає «писати», і від італійського слова «Graffito»-«подряпати». Графіті стало стихією, що змінила зовнішній виглядвулиць наприкінці 20 століття, і згадка цього слова викликає в уяві людини безліч різних образів.

Графіті, яким ми знаємо його сьогодні, зародилося в Нью-Йорку як частина хіп-хоп культури. Тегом були підписані всі частини міста. .

Він працював посильним, щодня об'їжджаючи усі п'ять районів міста. Принагідно він залишав своє ім'я скрізь, регулярно оновлюючи свої мітки. Taki 183 прославився на все місто і став першим справжнім королем графіті. Більше того, його приклад наслідували спочатку десятки, а потім і сотні американських підлітків.

У 1971 році репортер з "New York Times" з метою дізнатися зміст цього послання знайшов Taki і взяв у нього інтерв'ю. Стаття "Taki 183 spawns pen pals" стала першою з роду статей, присвячених графіті.

Протягом наступного року і після виходу згаданої статті феномен самовираження молоддю за допомогою розписування підземки зріс настільки, що це стало цілим рухом, і згодом його стали називати хіп-хоп графіті.

За часів зародження графіті райтери та поїзди мали майже духовний зв'язок один з одним. Підземка була сполучною системою для графіті, вона була іконою для графіті райтерів, які прагнули, щоб їхню роботу побачила публіка та інші райтери.

Райтери створили « альтернативну системуспілкування для хлопців, які так чи інакше мали доступ до широких проспектів вуличної інформації».

Райтери мали лінії метро, які вони воліли в залежності від поверхні поїздів та їх маршрутів.

Найкращі райтери міста завжди поглядали на вагони вищого ґатунку для своїх робіт, які об'їжджали великі території міста.

Це допомагало бути визнаними та стати відомими.

Небезпека «трейлої рейки», що знаходиться під напругою, ймовірність бути заарештованими та інші неприємності лише додавали адреналіну і бажання зробити «кидок»(getting up). Графіті також писали на стінах, будинках і т.д., але підземка була поза конкуренцією. Вона також підкреслювала спрямованість та рух – чого складно досягти на стінах.

1970-ті роки були видатними для графіті - це були роки винаходів. Це були роки, коли почалася історія графіті та її розвиток донині.

Форми графіті.

Існує сім фундаментальних форм графіті і хоча існує безліч, більше тисячі різних стилів, форми однозначно визначаються серед графіті райтерів. Форми характеризуються складністю, розташуванням та своїми розмірами. Нижче представлений

ієрархічний порядок графіті форм:

TAGS (теги)-теги, що вже згадувалися, є nickname-ом райтера, розписом псевдоніма і найпростішою формоюграфіті. Теги використовуються для того, щоб ім'я райтера було «на очах», чим більше, тим більше «слава» райтера.

THROW-UPS -«малюнок»-розвиненіша форма тега, яка зазвичай швидко наноситься на поверхні поїздів, стін і т.д. за допомогою балона. Райтери зазвичай використовують bubble letters (букви-бульбашки) для того, щоб накидати ім'я з 2-3 літер. Зазвичай використовуються два кольори, один для outline (контуру), а інший для fill-in (заповнення). Ця форма є найбільш швидким способом створення великих шматків робіт.

PIECES -(Пісес)-шматки, картини -це термін, що використовується для шедеврів. Шматки вважаються найбільш визначною формою графіті. Вони зазвичай використовується більше букв, ніж у начерках і вони виконані ретельніше. Коли частина вагона підземки покрили шматком роботи довшим, ніж сам вагон і вікна, що покривають, зародилися ще кілька форм.

TOP TO BOTTOMS (згори до низу) - це визначення відноситься до шматків, які покривають частину вагона зверху до низу, але не по всій довжині вагона.

END TO ENDS (Від краю до краю) - робота, що покриває вагон від одного кінця до іншого, але не повністю по висоті.

WHOLE CARS (Цілий вагон)-це повністю зафарбований вагон метро-зверху донизу і від краю до краю (включаючи вікна).

Перший «цілий вагон» зробив у 1973 Flint 707, це було подвійно приголомшливо, оскільки шматок був виконаний у 3-D. «Цілий вагон»-досить велика поверхня, тому робота найчастіше виконувалася групою райте-

рів або "crew". Райтери, що зробили «цілий вагон», були шановані

серед інших райтерів, особливо коли вагон був виконаний у гарному стилі.

WHOLE TRAINS "цілий поїзд".

Однак цілі поїзди були рідкістю, в основному райтери в пошуках слави робили по два вагони (відомими під назвою «worms»-хробаки).

З часом кількість райтерів, що малюють, збільшилася настільки, що для виділення свого знака серед незліченних множин інших, крім збільшення співвідношень «масштаб/інтенсивність», необхідний був якийсь новий спосіб. Почався процес активного стилістичного пошуку.

Стилі графіті.

THROW-UP -Це стиль, який характеризує зображення, виконані дуже швидко. Вони створюються за допомогою звичайних кривих ліній і виглядають як грубо заповнені білим або срібним кольором літери, поверх накладається один або два контури. Throw up віддають перевагу бомберам. Кількість для них важливіше за якість. Основний елемент їхньої творчості-швидкість. За короткий проміжок часу їм вдається поставити у кількох місцях власні імена.

Дуже часто робота бомберів різко відрізняється від творчості справжніх райтерів чи стайлерів. Бомбери вибирають важкодоступні та небезпечні місця, проте помітні для глядачів. У стилі Throw up працюють навіть справжні райтери, створюючи складну композицію з початкового знака.

BLOCKBUSTERS -Це великі, часто тривимірні і дуже широкі букви. У деяких випадках вони можуть бути виконані за допомогою контуру, але іноді застосовується і підсвічування, для якої воліють білу і сріблясту.

фарби. Особливістю блоків є використання валика для фарбування внутрішнього поля. За дуже великого розміру до роботи підключається група. Blockbasters, на відміну від того, що зародилося в Нью-Йорку

стилю Throw up, з'явилися у Лос-Анджелесі, де їх використовували для позначення своєї території вуличні угруповання. Величезні написи служили своєрідним кордоном зони впливу.

BUBLES- у перекладі з англійської слово означає «міхур». Малюється кількома кольорами, більш складний у виконанні, ніж попередні два. Також часто використовується у бомбінгу. Більше характерний для старої школи, нині не модний.

Поняття «динамічний стиль» включає всі напрямки, які існували у нью-йоркській школі у 80-ті роки. Усередині цього стилю виділяються незалежні течії. Проте всі вони характеризуються яскраво вираженою динамікою форм, що з'явилися під впливом шматків, що прикрашали вагони поїздів. Тому літери динамічного стилю слід розглядати у русі. Нижче наведено кілька найцікавіших прикладів.

WILD STYLE -У перекладі з англійської «дикий стиль».

Це динамічний стиль, важкий для прочитання. Малюється 3-4 і більше кольорами, з безліччю різних зашифровок, з накладенням та переплетенням букв. Трудний у виконанні, цим стилем малюють вже досвідчені райтери. Зазвичай їм малюють у спокійному місці, і працюють над таким шматком довго. Вимагає серйозної підготовки, на скетчі треба врахувати всі тонкощі. На відміну від попередніх стилів у Wild-і можна

створити справжні шедеври.

COMPUTER ROC STYLE- придумав Case 2 із Нью-Йорка.

Стиль "перелому". Передбачає поділ букв на окремі фрагменти, нахилених у різні боки.

MESSIAH STYLE був винайдений нью-йоркцем Vulcan, роботи якого характеризуються дуже своєрідною колірною гамою.

Камуфляжний стиль- придумав Spyder 7. Стиль, який черпає силу у кольорі та у грі «loop»(петля), тобто місць з'єднання літер. Для того,

щоб зображення було важче скопіювати, «петлі» виводяться в кількох місцях букв, йдучи за попередніми. Це стрімкий та емоційний стиль.

3D STYLE, або FX, або DAIM STYLE-Стиль, характерний тільки для нової школи. Придуманий райтером DAIM-ом, який зараз малює в одній з найвідоміших команд-FX Cru. Дуже важкий стиль для того, щоб

малювати у ньому, потрібен талант. Виконаний в абсолютному обсязі, з використанням світлотіні. Його зустріти можна дуже рідко, такі роботи виконуються зазвичай на конкурсах або на замовлення, оскільки необхідно велика кількістьчасу та фарби, спокійна обстановка та гарна стіна.

Такі роботи є справжніми шедеврами.

CHARACTER STYLE -це малюнки, схожі на карикатури

і комікси. Іноді використовується характерна для коміксів рамка промови. Цим стилем володіють не всі райтери, тому що він вимагає наявності певних навичок та таланту.

FREESTYLE -«Вільний стиль», він поєднує в собі інші стилі. Малюється без скетчу те, що спадає на думку. Як правило, це має бути свіжа та неординарна ідея. Найчастіше з цього нічого не виходить.

М'ЯКИЙ ДИНАМІЧНИЙ СТИЛЬ-Сходить до камуфляжного стилю, але лінії стають м'якшими, менш поривчастими і різкими, навіть якщо зображення залишається динамічним. Скручені літери завжди невиразні і важкі для сприйняття. Вони супроводжуються кривими лініями та численними прикрасами у більш «м'яких» формах. Цьому стилю наслідують багато хто, тому він існує в різних варіаціях.

Як навчитися малювати графіті? Якщо новачок збирається зайнятися не лише шрифтами, а й малюнками у стилі графіті, то для цього можна відвідати спеціалізовані школи та студії. Але якщо про це

говорити коротко, то

Техніка графіті така:

1. Спочатку малюється малюнок (скетч), як би макет малюнка. Це - одна з основних складових успішної роботи. На скетчі все має бути виконано акуратно та чисто, розбірливо.

2. Потім потрібно знайти місце для майбутньої роботи. Місце грає дуже важливу рольі його потрібно вибирати в залежності від того, що збираєтесь малювати. Потрібно подивитися якість самої стіни, вона має бути гладкою, не пористою.

3.Після того, як стіна знайдена, потрібно її підготувати. Можна зафарбувати її повністю якимось кольором або зробити тло. Фон малюнок має велике значення. Можна також заґрунтувати стіну.

4. Спочатку потрібно намалювати ескіз роботи на стіні. Потрібно розмістити його основні елементи, намалювати контури, зразкові контури літер. Краще це робити блідим кольором, щоб потім було легше виправити.

5. Спочатку потрібно зафарбувати літери кольором, розфарбувати весь малюнок, потім вже обвести його контури однією лінією. Коли все намальовано, відійти трохи назад, подивитися, що вийшло, підправити де це потрібно і все. Праця завершена. Не забути підписати ім'я, та й ще пару якихось слів.

Такою є техніка нанесення великих малюнків. Для маленьких робіт техніка дещо інша, деякі пункти там не потрібні. Техніка досить умовна, тому що зовсім не обов'язково готувати стіну, не обов'язково робити ескіз на стіні, навіть скетч не обов'язково малювати. Є люди, які взагалі не малюють скетчів і чудово малюють на стінах. Але для цього потрібен певний талант та практика.

У сучасному світі, Як і в багатьох новомодних течіях існує своя мова спілкування, зрозуміла тільки їх представникам. Графіті не стало винятком.

Словник райтера.

Burner -особливо яскравий і видатний piece(як під-

бору кольорів, так і за розмірами).

Taggers -Ті, хто займається тільки простановкою tag-ів.

Cap -насадка на балон.Існують різні насадки,

що дозволяють регулювати товщину лінії.

To tag(go taggin) -проставляти свої tag-і.

To bomb -бомбити.Кидати throw-up на стіни,поїзди і т.д.

To piece -малювати шматок (piece).

To kill -конкретно замалювати стіну, вагон ...

To rack some cans -Крадіти балони.Спочатку більшість writer-ів крали балони з місцевих

госп. магазинів.

Yard, train, yard -депо, відстійник для поїздів.

більше writer-ів перебирається на товарні поїзди і, відповідно, тепер відстійники для товарників називають yard або freight yard.

Whole car -шматок або throw-up на весь вагон.

шматок, який тягнеться чи повторюється через всю

довжину вагона.

Top-to-bottom -Шматок, намальований на всю висоту вагона.

Outline -окантування букв, тіні і т.д.Filling-замальовка всередині outlines(не включаючи деталей).

Wildstyle -Складний стиль написання букв,в якому все зведено на переплетенні,перетині та ламаних лініях,що робить деякі шматки практично не читаються.

Bubble letter -Один з найперших і старих стилів у графіті.Стиль написання букв,де головне-м'якість

та об'ємність форм.

Daim style -Стиль, розроблений writer-ом Daim.

Стиль букв в 3D, малюється без outline, основний акцент

ставиться на тіні.

Dope,sick,ill,cold,off tha hook,tha shit-звичайні хіп-хоп

еквіваленти словам "cool", "really nice" і т.д.

Blackbook,piecebook,sketchbook-,Блокнот,зошит в якому writer робить свої sketch-і.

Sketch -Малюнок,ескіз.Може бути як чорно-білим,так

та розфарбованим.

Термін toy означає:

Недосвідчена людина у графіті

Людина, яка у графіті не через любов до мистецтва, а з інших причин.

To bite -Копіювати чийсь стиль.

To buff - Зафарбовувати шматки. Найчастіше це робиться міською владою, командами «анти-графіті».

To cross out -накласти свій шматок поверх шматка іншого

writer-а. Вважається актом неповаги.

Beef -ворожнеча, проблеми.

Існує написаний кодекс честі, який намагаються виконувати всі графітисти, що поважають себе.

Кодекс графітчика.

Не можна розписувати будинки, що становлять культурну цінністьі взагалі малювати на житлових будинках. Не можна писати на іменах інших райтерів, тим більше на чужих роботах, на надгробках: розпис меморіальних стін та машин це смерть! Ті, хто пише на чужих роботах, заслуговує на презирство. Окремий і важковиліковний випадок - це псування робіт, тут мораль

взагалі безсила. Результат-ПОГЛЯД НАЗАВЖДИ.

Графіті у Росії.

Історія нашого (тоді ще радянського) графіті почалася в 1985 році - одночасно з модою на брейк-данс. Що цілком закономірно, адже і те й інше - частина культури хіп-хоп. «У середині 80-х, - згадує один із засновників російського графіті, калінінградець Макс-Навігатор, - країною хвилею прокотилися break-фестивалі. Почалося все з Прибалтики: Шауляй, Паланга, Огре. менше, ніж запаморочливі піруети танцюристів.

"Через знайомих моряків, що були в Америці, - каже Макс, - ми буквально подряпували все, що мало хоч якесь відношення до нашого захоплення".

Досить скоро яскраві малюнки з'явилися на вулицях Калінінграда і Пітера. Через майже десять років «розгойдалася», нарешті, і Москва. Розрисові-

вати нічні клуби або робити декорації для відеокліпів-це, звичайно, непогано. Індустріальної Москві, як правильно помічають приїжджі

майстра, «явно не вистачає свіжих, яскравих графіті, які радували б око і гріли душу». Останнім часомнаше графіті помітно помолодшало. Поруч із тридцятирічніми художниками «першого призову», яким практично до всього доводилося доходити власним розумом, все частіше можна побачити початківців, які молодші за них рівно в два рази. Правда, при цьому, на думку Матраса, на всю Росію знайдеться лише три-чотири людини, які активно займаються графіті, ще 15-20 «встають до стінки» іноді. Для більшості ж це просто данина моді, яка, як і будь-яка інша мода, минуща. Польщі». На даний момент, в Росії існує близько 100 команд (з них близько 70 в Москві і Пітері).

Графіті-як частина молодіжної культури.

Сьогодні графітчиків можна умовно розділити на дві категорії.

Наприклад, радикально налаштовані панк- і хардкор угруповання є авторами гасел на зразок Punk not Dead, Straight Age або Go Vegan. Якщо з першою заявою про вічне життя панків все зрозуміло, то про інші написи можна сказати наступне. слухають важку музику, але при цьому мають ніжні

серця. Ці хлопці не можуть навіть подумати про те, щоб їсти їжу тваринного походження. Вони менш вегетаріанці.

Age.Вони пропагують здоровий образжиття, поважають музику таких груп, як Sick Of It All або War Zone. У Москві існує безліч crew, що займаються графіті-артом. Вони являють собою угруповання,

об'єднаних загальною ідеєю і пристрастями. малюнки.

Їх творіння використовуються в кліпах, оформленні клубів, дискотек та журналів. Широко відомі у вузьких колах ролери вважають за краще бачити свої рампи (спеціальні тумби для вдосконалення катання) розфарбованими у графіті.

Графіті малюють з різних причин: висловити протест чи заклик, повідомити про якийсь факт чи подію, про свої почуття-злість, ненависть, щастя, радість чи кохання, або ж просто прикрасити сірий і сумний пейзаж міста. Можна вважати це способом самовираження. І такий спосіб саме тому, що це часто єдиний спосібзаявити про себе,

доступний буквально для кожного підлітка.

Багато хто міг би висловлювати свої ідеї, думки у віршах, і ще безліччю способів, але далеко не у всіх це виходить-можливістю

просувати свою творчість у маси мають одиниці. Тому має сенс ставитися до граффістів уважніше - їм справді є, що сказати представникам старшого покоління. Легалізація графіті

може допомогти державі взяти це явище під контроль. Таким чином, дійсно талановиті людиотримують можливість для самореалізації, похмурі краєвиди починають тішити око мешканців яскравими

малюнками, а маргіналів, які не мають ліцензії, та інших любителів писати на стінах правоохоронні органиможуть із чистою совістю штрафувати.

Прислухаючись до думки тих, хто бере в руки балончик із почуття протесту, держава може уникнути багатьох асоціальних проявів та молодіжної агресії. Крім того, заохочуючи творчі пориви цих

нелегальних художників, ми справді можемо зробити навколишній світ красивішим, яскравішим і цікавішим.

Висновок.

Провівши своє дослідження, присвячене графіті я

зробила такі висновки:

Так, справді графіті є мистецтвом

ХХІ століття з уже сформованими стилями написання різних творів, гідних честі

та похвали.

Це мистецтво постійно розвивається, і в майбутньому

я думаю, на нас чекає щось ще більш приголомшливе. Адже вже зараз відбуваються виставки

робіт видатних райтерів. Ця культура буде розвинена.

перетворяться на цілі музеї вуличних творів.

Я також не вважаю графіті вандалізмом, оскільки

вандалізм-це заподіяння шкоди або шкоди, а коли

ти перетворюєш і робиш краще, це вже творіння. Тих, хто талано і майстерно керується

з аерозольними балончиками, я думаю, чекає світле

майбутнє, якщо вони, звичайно, будуть створювати і справді

шедеври екстремального заняття.

Графіті є способом передачі інформації.

ції або настрою, переконань малює, і створюються

вони лише тоді, коли їм є що сказати оточуючим.

Мета роботи: Графіті – це мистецтво? Створити власний ескіз (скетч) для прикраси дворових споруд.

Завдання роботи: 1. Що таке графіті? 2. Історія розвитку графіті. 3. Стилі графіті. 4. Як малювати графіті? 5. Створення проекту (скетчу).

Графіті (з італійського «дряпати») – написи або малюнки на стінах будівель, вагонах поїздів та парканах.

Райтери – люди, які займаються графіті

Історія графіті «Від витоків світобудови, Встають у скрижалях пам'яті З днів минулих йдуть сказання, Про мистецтво стародавнього графіті» Наскельні малюнки давніх людей можуть розповісти нам багато про те, що відбувалося в їхньому житті.

У Стародавньому Єгипті наскальними малюнками наповнюються усипальниці та піраміди. На території архітектурного комплексу Гіза було виявлено безліч графіті, залишених будівельниками та паломниками. Стародавня Греція і Стародавній Рим також залишили безліч наскельних свідчень. Графіті на стінах розкопаного міста Помпеї дали багато цікавих відомостей про життя стародавніх римлян.

Середньовічні графіті на Русі У Новгороді збереглося 10 графіті XI ст. Здебільшого давньоруські графіті – це записи на стінах храмів, тому найчастіший їхній зміст – молитовні прохання до Бога чи святих.

Сучасне графіті Батьківщиною графіті називають Нью-Йорк. Саме там, наприкінці 60-х років, будучи складовою культури хіп-хопу, воно почало набувати масового характеру. Одним із перших райтерів був Нью-Йоркський хлопчик на ім'я Деметріос. Він став малювати свій псевдонім (TAKI) та номер своєї вулиці (183) у різних куточках міста. Інші підлітки наслідували його приклад і почали малювати свої імена.

Графіті у Росії Датою народження вітчизняного графіті вважатимуться 1985 рік. Саме тоді, на фестивалях брейк-дансу, почали з'являтися перші зразки радянського «дряпання». Звичайно, спочатку вони були досить незрілими, поступаючись зарубіжним. Але надалі вітчизняні райтери зробили безперечний внесок у становлення графіті як різновиду мистецтва.

Стилі графіті Wild Style («дикий стиль») Цей стиль відрізняється нечитаністю букв слова. Вони настільки заплутані, що їх практично неможливо прочитати. Це відбувається за рахунок того, що до букв райтер додає додаткові елементи, які спотворюють справжнє значення букви.

FX (або 3D style, «об'ємний стиль») Цей стиль придуманий у 90-ті роки. Він відрізняється абсолютним обсягом букв. Дуже складний у виконанні. Щоб придумати такий малюнок, треба мати розвинену фантазію і неабияке мислення. При цьому треба, щоб усі літери поєднувалися одна з одною, і було зрозуміло, що написано.

Character – у ньому використовуються персонажі, виконані у стилі коміксів. Іноді є рамка мови. У ній може бути або тег райтера, або промова персонажа. При зображенні персонажа використовуються насадки з голками для виділення тонких ліній, волосся, зморшок і т.д. Цим стилем володіє не кожен райтер, тому що він потребує художніх навичок.

Blockbusters – це великі, часто тривимірні та дуже широкі літери. Особливістю блоків є використання валика для забарвлення внутрішнього поля. За дуже великого розміру до роботи підключається група.

Роботи чертанівських райтерів

Графіті-це ... МИСТЕЦТВО? ВАНДАЛІЗМ?

МІЙ СКЕТЧ (фрістайл)

Слайд 2

Слайд 3

Перші "Графіті" Перші "графіті" - написи та малюнки, в первісному значенні сатиричного та карикатурного характеру, були виявлені на античних пам'ятниках та стародавніх судинах. Стародавні Римляни наносили графіті на стіни та статуї, приклади яких також збереглися в Єгипті. Графіті в класичному світі мали зовсім інше значення та зміст, ніж у суспільстві. Давні графіті являли собою любовні зізнання, політичну риторику і просто думки, які можна було б порівняти з сьогоднішніми популярними посланнями про соціальні та політичні ідеали. Роботи Джоана Міро та Пауля Клеє близькі за стилем "картинам" вуличної творчості. Графіті цінувалося Пікасо та Гюго. Щось, подібне до графіті, зустрічається і в печерах древніх людей, а також у Стародавніх Єгипті та Греції.

Слайд 4

Призначення Графіті

Графіті можуть бути найпростішими малюнками або написами, але зазвичай це досить складні монохромні або мультикольорові композиції. Авторів графіті називають райтерами – "письменниками". Існує версія, що підтримали розвиток вуличних зображень заповзятливі торговці наркотиків, які за допомогою малюнків і зашифрованих написів, що ні про що не говорять ні поліції, ні випадковим перехожим, повідомляли підліткам місце продажу наркотиків, ціни та інше. Згодом, із секретного виду зв'язку "графіті" перетворилося на звичайний засіб спілкування підлітків. Зазвичай це об'ємна, переважно червоно-чорно-синя "соковита" графіка.

Слайд 5

Інструменти графіті

Ідеальним знаряддям самовираження є звичайний балончик із фарбою, що діє за принципом дезодоранту. Він транспортабельний, повністю задовольняє потребам у швидкості та зручності малювання, візуальної ефективності, фарба з нього відмінно лягає на більшість із існуючих поверхонь. Різні за розміром насадки та випускні отвори балончиків сприяють досягненню різноманітних спецефектів, створенню потужних графічних елементів та ілюзії рухливості зображення. Стиль графіті, що поєднує в собі техніку кубізму і абстрактного графічного мистецтва, часто важко читається, надає композиціям деяку загадковість.

Слайд 6

Види графіті Writting Bombing Scratching Tagging

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Використовувана література: 1. Вікіпедія - http://ua.wikipedia.org 2. Графіті - http://www.corsar-art.nm.ru/site/write/graffiti.htm 3. Все про графіті культуру російською - http://graffiti.sitecity.ru/index.phtml 4. Google Пошук (Малюнки) - http://www.google.ru/imghp?hl=ua&tab=wi 5. Графіті та стріт-арт - http:// vivacity.ru / 6. Стилі та види графіті - http://morfas.narod.ru/styles.html

Слайд 11

ДЯКУЄМО ЗА УВАГУ!

Переглянути всі слайди

Відкритий урок з ІЗО у 7 класі

Тема уроку: «Графіті - сучасна мовамолоді »

Ціль: виконати роботу в «графіті»

Ознайомити учнів із історією графіті, його стилями;

Формувати вміння та навички у виконанні шрифту;

Розвивати творчу уяву;

Виховувати повагу до чужої праці;

Завдання:

а) Навчити учнів акуратно, раціонально та самостійно працювати; систематизувати та поглиблювати знання учнів та їх уявлення на цю тему.

б) Розвивати у дітей естетичне сприйняття навколишнього світу, ініціативу та самостійність, культуру спілкування, творчу уяву, уміння спостерігати, аналізувати, порівнювати, зіставляти, узагальнювати, графічні вміння та навички; вивчати властивості кольорів та прийоми пошуку нових кольорів; розширювати знання про можливості художніх матеріалів.

в) Виховувати співпереживанняyня успіхів і невдач товаришів; стійку увагу, спостережливість, почуття взаємодопомоги, навички колективної роботи, відповідальне ставлення до праці та результатів праці.

Тип уроку: презентація.

План уроку:

1.Орг. момент

2.Повідомлення теми та мети

4.Пояснення навчального завдання

5.Фізмінутка

6.Самостійна роботаучнів - виконання творчих композицій

7. Колективний аналіз робіт та рефлексія

8. Підсумок уроку, закріплення пройденого матеріалу

9.Домашнє завдання

10.Прибирання робочого місця

Обладнання:

для вчителя: комп'ютер, дитячі роботи

для учнів: альбом, олівець, гумка, фарби, пензлі, палітра, баночка для води

Хід уроку:

Орг. момент

Повідомлення теми та мети

Хлопці! Подивіться ці фотографії, що ви бачите? (Слайди 1-5). Хто ці люди, чим займаються? Вам подобається? Якщо це так красиво, то чому у нас не розвинене це вуличне мистецтво? Вам би хотілося бачити такими будинки у вашому селі? А чи всі ви знаєте про цей вид мистецтва? Як ви вважаєте, яка тема уроку?

Тема сьогоднішнього уроку «Графіті – сучасна мова молоді» (слайд 6). Ми познайомимося на уроці з поняттям графіті, дізнаємося про історію виникнення та зародження графіті як мистецтва. Познайомимося з основними стилями цього напряму, навчимося розпізнавати стилі з картинок. І наприкінці уроку ви виконаєте практичну роботув одному із стилів «графіті».

3. Повідомлення вчителя з демонстрацією слайдів

А спочатку послухайте про історію графіті та основні його стилі.

Графіті та графіто походять від італійського поняття

graffiato («подряпаний»). (Слайд 7).

Графіті (італ.graffiti , множина відgraffito , буквально - подряпаний). Посвятні, магічні та побутові написи на стінах будівель, металевих виробах, судинах тощо. в велику кількістьзнаходять під час розкопок стародавніх міст і знайомі нам за наскальними зображеннями (слайд 8).

В даний час цим терміном позначають малюнки, виконані в певному стилі. (Слайд 9)

Графіті-написи або малюнки на стінах будівель та переходів, вагонах поїздів, а також парканах та інших вертикальних поверхнях. Вважається одним із видів самовираження молоді.

(Слайд 10). У Нью-Йорку наприкінці 1960-х на ім'я Деметріус на знак протесту проти наркотиків і пов'язаних з ним бійок, смерті своїх друзів почав виводити свій творчий псевдонім.TAKIта номер своєї вулиці 183 на стінах та станціях метро по всьому Манхеттену. Такі написи стали називати "ТЕГами". Ці теги на початку нічим не відрізнялися від каракуль у під'їзді. Деметріус писав простим маркером. Незабаром інші тінейджери помітилиTAKIі почали виводити власні імена.

З 1971 року розпочалися змагання підлітків у зображенні ТЕГів. Талановиті підлітки перетворювали ТЕГи на справжні картини, бо до свого псевдоніма та назви вулиці підбирали персонажів та індустріальні пейзажі з американських коміксів та японських мультиків. Теги стають кольоровими, тому що почали використовувати пульвери (балончики з фарбою). (слайд 11)

1972 року з'явилося кілька графіті-бригад, тому що підліткам хотілося бути і створювати разом. Найбільшу кольорову картину нарисував Супер Коулл. Він зауважив, що заміна вузьких ковпачків на товсті дозволить йому покривати більше поверхні широкими розгонистими «мазками». І ось Супер Коулл із балонами жовтого та рожевого кольору виписав своє ім'я на складі. Вийшли жирні рожеві літери в жовтому облямуванні. Хоча робота була досить посередньою, але, водночас, це був самий кольоровий і виразний малюнок у світі графіті, на той час. (Слайд 12).

У 1983 році влада оголосила війну графіті. Почалися проблеми із владою. Захоплений поліцейськими за малюванням Майкла Стюарта було забито до смерті. Саме тоді відбувається поділ мистецтва графіті. Талановиті підлітки, які справді прикрашали місто, шукали складніші форми самореалізації, самовираження, вони малювали у відведених місцях, але при цьому дотримувалися свободи самовираження.

(слайд 13)

Вони сталирайтерами - елітою, що створює молодіжну вуличну культуру. (Слайд 14). Для них була головною якість. Ті, хто хотів успішності, самовиражалися через райт. Райт став не лише екстремальним видом дозвілля, видом самореалізації. А тих підлітків, які залишилися на рівні примітивних ТЕГів та просто псували стіни, метро, транспорт – стали називатибомбістами. (слайд 15) Бомбінг ображав людську гідність, викликав обурення людей. Мета бомбістів позначити, позначити свою присутність, привернути до себе увагу хуліганською дією. (Слайд 16).

Бомбісти шукали перемогу над своїми страхами, неспроможністю, невмінням піднятися до мистецтва. Ось їм і було оголошено війну. Нанесення графіті на будівлі та споруди без дозволу власників цих об'єктів трактується у кримінальному праві багатьох країн як вандалізм. У деяких країнах Європи, щоб малювати графіті, потрібно отримати ліцензію. (Слайд 17)

Поступово сформувався стиль малюванняBubble («міхур»), в (слайд 18) якому всі літери округлялися, ставали схожими один на одного і виходили ніби дутими, схожими на бульбашки, готові ось-ось розірватися і луснути. Найчастіше використовувалося мало кольорів, в основному 2 або 3. Крім цього стилю існує ще безліч інших стилів. Ось основні з них:

(Слайд 19) Wild Style («дикий стиль»), в якому літери переплітаються в якийсь нечитаний лабіринт. Цей стиль відрізняється, перш за все, нечитаністю букв слова. Вони настільки заплутані, що іноді навіть люди, які знаються на графіті і малюють його не здатні розібрати напис, не кажучи вже про простих людей. І тільки ті, хто самі малюють у такому стилі, без особливих зусиль зможуть прочитати текст малюнка. Це відбувається насамперед за рахунок того, що до літер райтер додає додаткові елементи, які відволікають увагу від літер.

(слайд 20) Messiah Style - Винайдена в Нью-Йорку манера. Літери виглядають багатошаровими, начебто кілька зображень однієї літери накладені одна на одну.

(слайд 21) Характер - У ньому використовуються персонажі, виконані в стилі коміксів. Іноді є рамка мови. У ній може бути або підпис райтера (автограф), або промова персонажа. На задньому плані часто є напис, виконаний в іншому стилі. При зображенні персонажа використовуються насадки з голками виділення тонких ліній, волосся, зморшок тощо. Цим стилем володіє не кожен райтер, оскільки він вимагає художніх навичок. Тому графіті у цьому стилі найчастіше виконується командами –крю ( crew).

(слайд 22) Blockbusters - Великі літери з використанням фону, що робиться валиком. Їх виконання є чимось подібним до фірмового знака якогось крю.

(слайд 23)Стиль Дайма ( Daim style ), або 3 D -стиль, дуже популярний зараз, особливо намальований на асфальті. (Слайд 24).

Знаменитих "райтерів" чи "стріт-арт артистів" багато. Сьогодні зіркою графіті є художникБенксі (Роберт Бенкс). Ця людина родом із Брістоля. За кілька років він зробив кар'єру від нікому не відомого рисувальника до одного з найпопулярніших художників у світі. ОсобиБенксі ніхто не бачив, він ретельно приховує від преси дані своєї біографії. Імовірно, це пов'язано з тим, що графіті в громадських місцях поза законом. За свої малюнкиБенксі загрожує тюремний термін. КартиниРоберта Бенкса, виконані на стінах будинків є прикладом для кожного серйозного райтера. Це не порожні літери, а серйозні роботи на соціальні та суспільні теми. РоботиБенксі продаються на аукціонах за 30-600 тисяч доларів.

(Слайд 25) Існуєкодекс честі райтера . Тим, хто вважає себе справжнім художником графіті:

Завжди пам'ятайте, що Ви насамперед людина, громадянин, а потім уже райтер.

Вмійте поглянути на себе та свої роботи з боку об'єктивно.

Ніколи не пишіть на надгробках, на меморіальних стінах, у місцях людської скорботи та пам'яті загиблих. (Слайд 26).

Не пишіть на іменах інших райтерів та на чужих роботах.

Пам'ятки культури цікаві власними силами. Красиві будівлі, скульптура, малі архітектурні форми не потребують того, щоб кожен «прикрашав» їх відповідно до своєї забаганки.

У житлових будинків є господарі, а у них свої смаки та інтереси, тому варто подумати, чи потрібен Ваш «шедевр» господареві вдома чи ні. Не нав'язуйте людям свої мистецькі уподобання. (Слайд 27).

Не працюйте на стіні, забризканим брудом.

Після закінчення роботи заберіть за собою. (Слайд 28).

4. Фізмінка «Мозкова гімнастика»:

Хитання головою (Вправа стимулює розумові процеси): дихайте глибоко, розслабте плечі і впустіть голову вперед. Дозвольте голові повільно хитатися з боку в бік, поки за допомогою дихання йде напруга. Виконувати 30 секунд.

"Ліниві вісімки" ( вправа активізує структури мозку,забезпечує запам'ятовування, підвищує стійкість уваги): намалюйте в повітрі в горизонтальній площині вісімки по 3 рази кожною рукою, а потім обома руками.

«Шапка для роздумів» (Покращує увагу, ясність сприйняття і мова): «одягніть шапку», тобто м'яко загорніть вуха від верхньої точки до мочки 3 рази.

«Зіркі очі» (вправа служить для профілактики порушень зору): очима намалюйте 6 кіл за годинниковою стрілкою та 6 кіл проти годинникової стрілки.

«Стрілянина очима» (Вправа служить для профілактики порушень зору): рухайте очима вправо-вліво, вгору-вниз по 6 разів.

5.Пояснення навчального завдання: (Слайд 29) Завдання на вибір.

1. На форматі А-4 виконати графіті виду Tagging – своє ім'я у будь-якому стилі.

2. (складніше) На форматі А-4 виконати графіті. Ескіз для оформлення, розпису майстерні. Відповідно слова підбирати, залежно від призначення будівлі (інструменти, майстерня, фарби, молоток, пензлі, верстат, кулінарія, швачка, столяр, метал).

Щоб ви встигли намалювати за урок, на допомогу вам я приготувала роздруківки алфавіту різних стилів. Ви можете скористатися ними у роботі.

Успіхів у роботі та застосовуйте фантазію!

Вам на допомогу-«Етапи малювання графіті» (слайд 31, 32).

6. Самостійна робота учнів.

7. Колективний аналіз робіт та рефлексія:

А тепер давайте на передбачуваній стіні вивісимо наші роботи.

У верхній частині стіни ми розташуємо роботи – якщо урок вам сподобався і ви всі зрозуміли та впоралися із завданням,а в нижній частині - ті хто не зовсім зрозумів, що треба зробити, або урок був йому не зрозумілий і не цікавий. (Дошка ділиться на дві частини по горизонталі лінією, можна вивісити великий плакат стіни з роздільною рисою, що відокремлює фундамент від основної цегляної кладки)

Хлопці! Якби ви знаходилися біля стіни, на якійзображені різні малюнки графіті, то який із них би залучивВаша увага? Чим він вам сподобався? Які роботи вам щесподобалися?