Cómo crear un buen portafolio para un fotógrafo principiante - parte 1. Cómo hacer un portafolio para un fotógrafo principiante Cómo hacer un portafolio electrónico de un fotógrafo

En Wix, a menudo recibimos preguntas de fotógrafos independientes que quieren aprender a crear un portafolio profesional en línea. Y aunque tenemos mucho material sobre cómo y cuál es la mejor manera de utilizar las herramientas de edición de Wix, especialmente con respecto a los fotógrafos, la experiencia demuestra que una imagen vale más que mil palabras.

Esto es lo que nos impulsó a revisar cientos de sitios Wix recién creados para seleccionar los 10 mejores y mostrárselos. Nada contribuye al flujo. ideas creativas para crear su propio portafolio, como ver hermosos portafolios de fotografías de alta calidad. Esto le ayudará a comprender qué están haciendo sus colegas para llamar la atención. Clientes potenciales, además aprenderás lo que está de moda en diseño web y diseño de interfaces.

Pero antes de comenzar, aquí hay algunas preguntas que debe hacerse mientras explora otros portafolios:

¿Qué hace que este sitio se destaque y cómo puedes jugar en él?

¿Cuáles son los defectos en el diseño de este sitio y cómo podría solucionarlos?

¿Cómo está organizado el portafolio de fotografías, está categorizado y hay una presentación de diapositivas?

¿Qué hay en el sitio además del portafolio y cómo ayuda este contenido a los clientes potenciales a elegir?

Nacido en Cuba y ahora radicado en Miami, este fotógrafo se especializa en fotografía para venta de propiedades, diseño de menús, bodas y productos diversos. Su sitio es dinámico y simple, y utiliza controles deslizantes grandes que actúan como fondo para mostrar el mejor trabajo del fotógrafo. La página "Servicios" presenta un conjunto típico de descripciones de trabajo y precios.

El fotógrafo paparazzi austriaco David Boman ha estado involucrado activamente en la fotografía profesional durante los últimos 4 años. A primera vista, su portafolio parece muy modesto: nada superfluo y un fondo blanco y liso. La galería de fotos está dividida en 14 secciones, que son muy cómodas de navegar, y están diseñadas en forma de cuadrícula modular. En sus retratos aparecen personajes muy curiosos (¡y entre ellos hay bastantes hombres de negocios!), sus fotografías de arquitectura se distinguen por composiciones poco convencionales y el uso de lentes especiales, y las fotografías de bodas transmiten un ambiente festivo.

Fotógrafo con 20 años de experiencia en fotografía de deportes, fotografía de viajes, retratos y publicidad, el talentoso alemán Jern Polex creó un sitio web en cuyo diseño decidió utilizar un estilo minimalista. El uso de miniaturas de fotografías permite mostrar todas sus obras, independientemente de su tamaño y proporciones, en una sola página.

Una pareja canadiense toma fotografías "brillantes, emocionantes, espectaculares, emocionantes y, lo más importante, emotivas". La sección "Acerca de nosotros" de su sitio web presenta fotografías de su infancia con una breve información biográfica sobre cada uno de ellos: gran manera Darle a la marca un rostro humano.

Carlo Heathcote de Singapur presenta su portafolio como un proyecto activista destinado a llamar la atención sobre asuntos globales humanidad. Sus fotografías hablan de la hambruna masiva en Níger, las víctimas del terremoto en Cachemira y los conflictos militares en Afganistán. "Esta exposición fue creada para dar voz a las personas fotografiadas en los momentos más difíciles de sus vidas", escribe Heathcote en la página "Acerca de mí".

El japonés Kita Koyi se especializa en fotografía de estudio de diversos productos y modelos, pero trabaja igual de bien con fotografía de bodas y con ilustraciones para guías turísticas. Los tranquilos tonos grises del fondo del sitio ayudan a centrarse en las fotos en sí, que es en realidad el propósito del portafolio.

Laura Garilio no tiene miedo de usar colores llamativos en su sitio, desde una gran cantidad de verdes hasta una paleta de grises salpicada de toques de rosa brillante. Este enfoque requiere una reflexión y un trabajo cuidadosos, pero el resultado vale la pena.

Una decisión acertada fue crear una sección "Mi estilo", donde comparte cómo inspirarse cada día, además de la clásica página "Acerca de mí", donde Laura habla de cómo una vez fue artista y luego se mudó a Canarias y cambió mi vida. La sección "Tu sesión de fotos" está dedicada a los precios de varias opciones de fotografía. Es fantástico que su cartera contenga tanta información: así no sólo se presenta a los clientes potenciales, sino que también trabaja para promocionar el sitio en los motores de búsqueda.

Las galerías organizadas por temas se ven muy ordenadas. En ellos encontrarás fotografías de personas de vacaciones, disfrutando de la vida, y la naturaleza circundante de las Islas Canarias no hace más que realzar esta impresión. El proyecto fotográfico “Futuros papás” resulta especialmente atractivo por sus emotivas fotografías de padres recién nacidos.

Durante el conocimiento del fotógrafo por parte de clientes potenciales, el portafolio desempeña el papel de material introductorio, según el cual se extraen conclusiones sobre su experiencia y profesionalismo. La calidad, expresividad y contenido creativo de las fotografías presentadas en el portafolio determinan el deseo de los clientes de recurrir a los servicios de este fotógrafo. Al estudiar las imágenes, los clientes evalúan las habilidades, las habilidades profesionales y la experiencia del fotógrafo. Este artículo cubrirá cómo crear un portafolio de fotografía.

¿Qué fotos elegir para el portafolio?

Portfolio es una colección de las mejores fotografías, que demuestran el nivel profesional del fotógrafo, su estilo personal y su "caligrafía". Pero no puedes exagerar al elegir fotografías para dicha colección. Es necesario elegir no tanto fotografías ideales, quizás obtenidas milagrosamente, como aquellas tomas que el fotógrafo puede volver a tomar sin problemas. Por lo tanto, existe la garantía de que las nuevas imágenes agradarán a los clientes y no decepcionarán. Después de todo, los clientes molestos pueden dañar significativamente la reputación de un fotógrafo, y los clientes satisfechos son una fuerza mágica y poderosa que genera el éxito.
El portafolio de un fotógrafo novato debe estar lleno de fotografías tomadas en sus géneros favoritos que planea hacer, o debe contener fotografías de diferentes géneros si el fotógrafo aún no ha decidido en qué dirección trabajará. La selección demostrativa de fotografías debe constar de aproximadamente 20-30 tomas, es este número el que permite evaluar la profesionalidad y el estilo del fotógrafo. Las imágenes del portafolio deben colocarse por género, de modo que, si es necesario, pueda demostrarle constantemente al cliente cuánto sabe el fotógrafo tal o cual género y, al mismo tiempo, no tenga que buscar febrilmente las imágenes necesarias. entre otros.

Para evaluar el trabajo de los fotógrafos, los portafolios son la única fuente que le permite comparar el trabajo de diferentes fotógrafos y elegir a quién contactar para crear una sesión de fotos en particular. Cada fotógrafo, según su actividad profesional, comienza a dar preferencia a algunos cierto tipo disparar y necesitas enfatizar esto en tu portafolio colocando más tomas de este género en él. Es mejor ser especialista en varios géneros que fotografiar torpemente, intentando incorporar todos los géneros de fotografía en tu trabajo.

Formato de cartera

En qué forma se almacenará y mostrará el portafolio del fotógrafo, en formato digital o impreso, él decide según sus propias consideraciones, pueden ser álbumes de fotos, solo una carpeta con imágenes impresas, una carpeta digital con archivos, una presentación de diapositivas, un presentación o un sitio web personal. El último método se considera el más progresivo, porque además de demostrar sus capacidades profesionales, también puede publicar otra información útil en el sitio, incluidos descuentos y otras ofertas tentadoras. Además, en tu propio sitio puedes subir un número ilimitado de fotos de diferentes géneros con un menú conveniente y navegación a través de ellas. Bueno, y por supuesto, si el portafolio está publicado en su propio sitio web, para evaluar la habilidad del fotógrafo, un cliente potencial bastará con seguir el enlace, lo que podrá hacer sin salir de casa.

Tener varias versiones de demostración de su cartera es aún más práctico. Por ejemplo, es más conveniente para los clientes a quienes el fotógrafo ve personalmente mostrarles un libro de fotografías. A amigos y conocidos en Internet, así como enviando Oferta comercial Es más conveniente para los clientes potenciales demostrar su cartera en su propio sitio web.

Portafolio de un fotógrafo profesional.

Un fotógrafo profesional complementa su portafolio con información sobre premios y premios, pero también un portafolio profesional se distingue por fotografías magistralmente ejecutadas que pueden fascinar, deleitar y sorprender. No en vano la fotografía se convierte en un verdadero arte, en manos hábiles. Pero los principiantes no deben molestarse, con el tiempo, con la adquisición de experiencia y habilidades, a medida que crece el profesionalismo, la colección de los mejores tiros cambiará y cambiará cada año.
En la web puedes encontrar portafolios de diferentes fotógrafos y hacer propio análisis en qué se diferencian entre sí. Al observar las fotografías de fotógrafos profesionales y novatos, podrá sacar sus propias conclusiones sobre en qué se diferencia su trabajo y tenerlo en cuenta a la hora de crear su propio portafolio.

Texto que acompaña a las imágenes.

Es muy conveniente que cada foto del portafolio vaya acompañada de información sobre la importancia de tal o cual foto, así como de las ideas del fotógrafo sobre de qué otra manera podría superar el marco de la foto. De este modo, se aumenta el mensaje informativo del portafolio: una demostración visual de las capacidades del fotógrafo se complementa con un fácil conocimiento de su potencial creativo.

portafolio fotos de boda

Si un fotógrafo se dedica a la fotografía de bodas, necesita tener un portafolio separado que muestre fotografías de bodas. Un portafolio de este tipo no debe ser demasiado pequeño, pero tampoco demasiado grande para que los clientes no tengan que mirar cientos de fotografías.

Para mostrárselo a clientes potenciales, su portafolio de fotografías de bodas debe contener las siguientes fotografías tomadas por el fotógrafo:

- retratos de novias
— planes generales terreno
- fotos de detalles de bodas, su diseño.
- retratos de novios
- fotografías que transmiten las emociones de los invitados y recién casados
- fotografías desde ángulos inusuales
- fotos de grupo
- fotografías escenificadas y no escenificadas de los recién casados
- fotos de salones de banquetes
- momentos de informes

Al crear un portafolio de fotografía de bodas, debe apuntar a una selección de fotografías que maximicen las habilidades creativas y profesionales que son más importantes al fotografiar bodas: capturar momentos importantes, resaltar detalles clave, tomar retratos y fotografías de grupo, y ser creativo en su trabajar. El fotógrafo de bodas también completa su portafolio con imágenes tomadas durante el rodaje de Love Story.

Entonces, ¿qué debería ser un portafolio fotográfico?

- Expresivo. Para ello, incluye las mejores fotografías.
- Conciso. No debe contener demasiadas ni pocas imágenes.
- Original. Todas las fotografías deben ser únicas a su manera, denotando la "caligrafia personal" del autor.

Antecedentes del portafolio profesional

Para hacer un portafolio profesional, es necesario tener trabajos de calidad en su colección personal para tener mucho donde elegir y que pueda despertar el interés de clientes potenciales. Para hacer esto, los principiantes toman fotografías de todo y de todos los que aceptan tomar fotografías. Pero esto no es suficiente. Para obtener habilidades profesionales, es necesario estudiar la experiencia de los fotógrafos acumulada por la humanidad hoy en día, para no utilizar el método del "empuje", sino crear hermosas fotografías con habilidad. http://ufa.videoforme.ru/photoschool ofrece cursos de fotografía para todos, donde todos pueden aprender fotografía. Los fotógrafos profesionales enseñarán a los principiantes desde cero. Cada aspirante a fotógrafo ecológico que asista a nuestros cursos se convertirá en un profesional maduro después de la formación. Cuando una persona tiene el deseo de tomar fotografías, pero no está al tanto de la alquimia del proceso de la fotografía, no tiene la oportunidad de expresar verdaderamente sus ideas, sus potencial creativo. Y después de formarte con nosotros, tendrás todas las habilidades necesarias. Eliminaremos la falta de conocimiento que se interpone entre sus ideas y su implementación.

Trabajar con filtros de color

Los filtros de color son una herramienta que ayuda a transformar un espacio familiar, mantener una combinación de colores elegida o agregar intriga a una escena tranquila. Un filtro naranja ayudará a crear una atmósfera acogedora, una combinación de filtros azul y naranja creará una confrontación entre el frío y el calor, que es una combinación de colores superior que agrada a la vista. Un filtro rosa agregará ternura a un interior luminoso y uno violeta agregará misterio. La mayoría de las veces, uso filtros de color para la luz de fondo y la luz de fondo para que no se manchen colores adicionales en el modelo. La excepción es un esquema con una temperatura de balance de blancos baja, en cuyo caso el filtro de luz naranja compensará la temperatura de la imagen y devolverá un tono cálido y natural a la piel.
En un estudio fotográfico luminoso, es necesario utilizar filtros de color con especial cuidado, eligiendo tonos suaves y tranquilos.
Trabajar con filtros de color es un campo enorme para la experimentación, pero recomendaría pensar en la combinación de colores con anticipación y no usar filtros innecesariamente. Un color demasiado activo puede distraer la atención del modelo, una elección incorrecta del color puede alterar el equilibrio cromático.

Luz de estudio en fotografía.

A todo el mundo le encanta fotografiar con luz natural. Además de una iluminación suave y difusa, un maravilloso desenfoque con una apertura abierta. Pero el manejo competente y hábil de varias fuentes de luz le permitirá controlar siempre la situación: crear el crepúsculo vespertino en un día soleado y fotografías luminosas y soleadas por la noche.
Cualquier fotógrafo novato está familiarizado con las imágenes con diagramas que se encuentran en Internet. luz de estudio. Iluminación, esquema clásico, etc. Lidiar con el control del flash de estudio también es bastante sencillo.

trabajando con verde

Trabajando con verde.

El color verde - fresco, jugoso, alegre - tiene gran cantidad Tonos y apariencia completamente diferentes en diferentes situaciones.
Cálido, frío, con matices amarillos, azules y marrones; los tonos cambian según la estación, el tipo de planta, la hora del día y la iluminación.
Cualquiera que esté familiarizado con el círculo de Itten sabe que la forma más sencilla de lograr una combinación armoniosa de colores es contrastar los colores en un círculo (esquema complementario).
Por ejemplo, en el círculo de Itten el verde se combina con el rojo.
Y entonces comienza la diversión. Después de todo, los colores se dividen en cientos de matices.
Y si su modelo lleva un vestido de terracota (el rojo es más cercano al naranja), entonces, cuando use un esquema complementario, un tono frío de verde lucirá más rentable que uno cálido, pero un color burdeos intenso combinará bien con un tono cálido. verde (en un día soleado de verano, por ejemplo).
Por otro lado, un esquema analógico (tres colores uno al lado del otro) para tal vestido requerirá un delicado tono verde claro y la adición de elementos amarillos.
Por lo tanto, al comenzar a procesar una fotografía, debe comprender qué tono de verde lucirá más ventajoso con el color de la ropa y otros elementos de su fotografía.
Y luego es una cuestión de tecnología.
En primer lugar, puse el tono verde en Lightroom. Esto es trabajar con color en HSL (Tono, Saturación, Luminancia).
Con retoques fotográficos adicionales en Photoshop, logramos el tono de verde deseado a través del Balance de color, la Corrección selectiva de color (amarillo, verde, cian), Color (modo de fusión de luz suave) y, si es necesario, saturamos las sombras en el espacio Lab.
Puedes ver un ejemplo de cómo trabajar con el color verde en el vídeo.

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5 razones por las que no te gusta una foto.

Imagina que mañana tu interesante sesión de fotos. Cierras los ojos y ves la foto de mañana como si ya existiera. Y tu cerebro dibuja su ideal para ti. Los personajes están bien iluminados y parecen voluminosos, mientras que el fondo se desvanece delicadamente hasta convertirse en un hermoso desenfoque, los colores se mezclan armoniosamente.
Pero en realidad todo puede resultar completamente diferente.
He reunido 5 razones por las cuales:
1. Detalles adicionales.
Cuando un artista pinta un cuadro, incluye en él sólo aquellos objetos que tienen una carga semántica. El fotógrafo, por el contrario, se enfrenta al problema de la “basura fotográfica”, pueden ser coches, cubos de basura, ramas feas, bordillos. Lo que el artista recorta en su cuadro se convierte en un obstáculo en el camino hacia una fotografía holística y armoniosa. Por eso, es importante que el fotógrafo vea esta basura y pueda no incluirla en el encuadre. Algunos objetos se pueden ocultar detrás de la parte posterior del modelo, otros se pueden cortar enmarcando. Por supuesto, se pueden eliminar muchos detalles durante el proceso de retoque, pero esto aumentará el tiempo dedicado al procesamiento.
2. Volumen.
A todos nos gusta el volumen de la foto, la foto en la que quieres sumergirte, algo así como un túnel. Si tienes un primer plano (los fotógrafos suelen usar ramitas para esto) y mucho aire detrás del sujeto, el espectador será atraído hacia tu foto. Pero si, por ejemplo, hay un árbol detrás del modelo, entonces la sensación de túnel se derrumbará.
3. Armonía de colores.
Si en una familia de tres, la mamá viste un vestido verde, el niño un mono amarillo y el papá unos jeans azules y una camiseta roja, ni siquiera las manos doradas te salvarán. Por eso hay que controlar cuidadosamente la selección de ropa para una sesión de fotos.
4. Emociones.
No descubriré América si digo que un fotógrafo debe ser psicólogo y poder crear una atmósfera confortable en una sesión fotográfica. A menudo les digo a los sujetos de mis sesiones de fotos que el proceso de filmación es como jugar en el teatro. Sólo sumergiéndose en su historia, los sujetos de la sesión podrán transmitir el estado de ánimo adecuado y la fotografía adquirirá el significado deseado.
5. Luz.
Toma la luz como tus aliadas, controla la luz para que funcione para tu idea. Primero, la luz debería funcionar para crear volumen. La luz suministrada incorrectamente puede aplanar la imagen y dedicará mucho tiempo extra a dibujar luces y sombras. En segundo lugar, la iluminación debe respaldar su idea: la luz intensa es adecuada para una trama dinámica o para crear un efecto dramático, mientras que la iluminación suave y difusa enfatiza la ternura del momento. Y en tercer lugar, al controlar la luz, se puede llamar la atención del espectador sobre los detalles necesarios.

Un fotógrafo es recibido por un portafolio, por eso es importante mostrar su trabajo de manera rentable. Las herramientas modernas te permiten no sólo publicar fotos, sino también crear una historia en torno a ellas. Un sitio hermoso le ayudará a comprender que es un profesional y le distinguirá de los aficionados sin experiencia. Le pedimos a Yana Plusheva, diseñadora de la plataforma Tilda Publishing, que nos dijera cómo crear un sitio web para un fotógrafo. https://tilda.cc/ru/tpls/ Editorial Tilda https://tilda.cc/ - - La idea y estructura del sitio. - Investigación e inspiración - Boceto o prototipo del sitio. - Preparación de contenidos- Diseño del sitio web Paso 1 - Idea y estructura del sitio web Paso 2 - Investigación e inspiración Busque sitios en categorías relacionadas: diseñadores, ilustradores o incluso agencias de fotografía. Es muy posible que encuentres un movimiento interesante que puedas aplicar. https://www.siteinspire.com/ http://www.designmadeingermany.de/sites-we-like/sebastian/ http://thegallery.io/ Paso 3: Diseño o prototipo del sitio web Paso 4: Preparación del contenido Paso 5: Diseño del sitio web Regístrese para https://tilda.cc/ 1) fotógrafo comercial 2) Fotógrafo de bodas https://tilda.cc/tpls/page/?q=melissaweis 3) Estudios fotográficos https://tilda.cc/tpls/page/?q=ballancestudios Navegación en la primera pantalla

Portafolio Blog Lista de precios Agregue una sección de políticas a su sitio de galería de fotos. Por ejemplo, que puedas cancelar una reserva con al menos tres días de antelación. O sobre cómo se realiza un reembolso. Opiniones de los usuarios No olvide agregar opiniones de clientes después de la lista de precios. Llama la atención e inspira confianza. Y al final, repita los datos de contacto. Utilice para ello los bloques de la categoría "Contactos". Antes de publicar, ocúpese del SEO: escriba en la configuración de la página el título, la descripción y agregue una imagen para compartir en una red social. Si desea que el sitio se abra en su propia dirección, conecte el dominio. Para hacer esto, ingrese la dirección en la configuración del sitio y en el registrador donde compró el dominio, indique la IP de Tilda en una línea. No olvides las estadísticas. Regístrese paraGoogle analitico o Yandex Métrica y conectar contadores en la configuración del sitio. Antes de mostrar el sitio a amigos y clientes, mírelo de nuevo con una mirada nueva: preste atención a la limpieza y el estilo generales: si el sitio tiene un diseño excesivo o si hay suficiente espacio libre entre los elementos. Intenta ser ascético. Cuanto más sencillo lo hagas, menos errores habrá y el sitio resultará elegante. Ejemplos de sitios web para fotógrafos realizados con Tilda: http://alexmatamata.com/ http://christinaabdeeva.com/ http://oleg-fedorov.ru/

Le pedimos a Yana Plusheva, diseñadora de la plataforma Tilda Publishing, que nos dijera cómo crear un sitio web para un fotógrafo.

Yana: Una de mis tareas en Tilda es crear plantillas de sitios web. https://tilda.cc/ru/tpls/ para los usuarios. Las plantillas son páginas listas para usar que los usuarios pueden tomar como base y adaptar para crear un sitio por su cuenta. Por lo tanto, mi tarea es pensar en todo y crear páginas funcionales que sean hermosas y convenientes.

Editorial Tilda https://tilda.cc/ - un constructor modular que te permite crear sitios web interesantes en poco tiempo: portafolios, páginas de destino, lecturas largas, proyectos especiales, historias interactivas, blogs.

En general, el proceso de creación de un sitio consta de los siguientes pasos:

Idea y estructura del sitio.

Investigación e inspiración

Boceto o prototipo del sitio web

Preparación de contenidos

Diseño del sitio

Paso 1: idea y estructura del sitio web

Antes de comenzar, decida usted mismo cuál es la idea principal y el propósito de su sitio y qué es exactamente lo que desea mostrar. Piensa en las personas que te gustaría ver en tu sitio: ¿son tus clientes, fans, galeristas o tal vez simplemente tus amigos? Decida la audiencia: para quién está creando un sitio. Luego intenta ponerte en su lugar y adivina por qué acudieron a ti y qué esperan ver.

Tome una hoja de papel normal y dibuje la estructura. Piensa si necesitas un sitio de varias páginas o simplemente elige 10 las mejores obras y colóquelo en una página por la que sea fácil desplazarse. Si eres fotógrafo y tienes un lenguaje visual, probablemente también escribas bien. ¿Tendrás un blog? ¿En el mismo dominio que el sitio principal o en uno separado? ¿Tus obras están divididas en categorías o te ciñes a un género?

La estructura de la página dependerá de su actividad: si dispara en varias direcciones o si se dedica a un solo tipo de actividad.

Paso 2: investigación e inspiración

Cuando haya determinado aproximadamente qué tipo de sitio necesita, investigue un poco.

Lo más probable es que navegues regularmente por sitios web y portafolios de fotógrafos cuyo trabajo admiras. Pero ahora debes mirar desde un ángulo diferente: debes notar qué secciones usan otros fotógrafos y hacer una lista de los elementos principales o recurrentes. Por ejemplo, puede ser una historia sobre usted, sobre sus actividades, sobre su historia (cómo empezó a hacer fotografía), el costo de los servicios.

Mire cómo se ve la Internet moderna en general, sin estar ligada a un tema específico. Hay bastantes recursos en la red donde los entusiastas recopilan buenas muestras:

Intenta notar lo que te gusta. Quizás un buen ritmo, una buena tipografía o una combinación de colores.

Paso 3: boceto o prototipo del sitio

Un boceto o prototipo es una representación esquemática de los bloques que componen un sitio web. Tu guión visual. Esto se hace de forma sencilla: tome una hoja de papel, un rotulador y dibuje un diagrama de lo que seguirá. No es necesario dibujar todo en detalle, sólo una idea general.

Paso 4: preparar el contenido

Preseleccione las fotos que estarán en su sitio, colóquelas en una carpeta separada e idealmente reduzca el tamaño a 1680 px en el lado más grande. De esta forma se guardarán las fotos. buena calidad, pero no ralentizará la carga del sitio. Porque si pones alta resolución en el sitio y luego lo abres en tu teléfono, será difícil.

Escribe el texto en un editor de texto. Por lo que será conveniente editarlo. Algunos puntos se pueden cambiar directamente en la página, pero la base debería hacerlo.

Cómo escribir contenido para un sitio web. Si escribe el texto usted mismo, utilice el siguiente esquema:

Escribe un breve texto sobre ti. Debe ser una frase que articule de manera sucinta en qué se especializa. Por ejemplo, Alina Lyalina - fotógrafo infantil en Moscu.
Escribe un texto un poco más largo. Explica cuáles son tus especialidades. Escribe de forma sencilla, como si se lo estuvieras contando a un amigo mientras tomas una taza de café, en el lenguaje más comprensible.
Resalte tres características principales: por qué la gente le pide fotos.
Describe los beneficios. Cuente lo que obtienen sus clientes cuando se comunican con usted, brinde detalles.
Piense en los titulares. La gente suele ser demasiado perezosa para leer un texto sólido y los titulares se leen sin esfuerzo, así que no se deje llevar por bellas metáforas, escriba la esencia en los titulares.
Toma reseñas. Pide a tus clientes que digan algunas palabras sobre ti. Funciona genial.

Cuando tenga el contenido listo (se seleccionen las fotos y se escriba el texto), puede proceder a la creación directa del sitio.

Paso 5 – Diseño del sitio web

Regístrese para https://tilda.cc/ , inmediatamente después del registro, Tilda le ofrecerá elegir una plantilla de página. Especialmente para fotógrafos en Tilda hay plantillas:

1) fotógrafo comercialhttps://tilda.cc/tpls/page/?q=samphotographer

2) Fotógrafo de bodas https://tilda.cc/tpls/page/?q=melissaweis

3) Estudios fotográficos https://tilda.cc/tpls/page/?q=ballancestudios

Si estas plantillas no funcionan, consulte las demás. Una plantilla es un patrón. buen diseño y un ejemplo de uso de bloques. La elección de una plantilla no limita de ninguna manera su creatividad; en cualquier momento puede cambiarla hasta quedar irreconocible e incluso empezar desde cero.

Usted trabaja con imágenes, por lo que lo primero que debe ver un visitante de su sitio es una fotografía que muestre inmediatamente su especialidad (por ejemplo, bodas, comida, exposiciones, el interior de un estudio fotográfico).

Primera pantalla

Especifica contactos en la primera pantalla: correo electrónico, teléfono, enlace a redes sociales, ciudad donde trabajas. Esto es conveniente para el cliente. Asegúrese de incluir su nombre y apellido en el encabezado. Coloque su logotipo allí. Si lo deseas, puedes poner una foto grande en la mitad de la pantalla para que el cliente pueda ver tu cara.

En la portada del sitio web de su fotógrafo de bodas, cree una galería donde pueda colocar fotografías seleccionadas de sus actividades, así como titulares de búsquedas populares en Internet, por ejemplo, fotógrafo de bodas en Reikiavik.

Navegación

Piense en la navegación: cómo el visitante navegará por el sitio, navegará por las páginas o navegará dentro de una sola página. Para organizarse, agregue un menú: una placa con enlaces, que se ubicará en la parte superior del sitio. Puede ser estático o fijo al desplazarse para estar siempre frente a tus ojos. Y puede caber en una "hamburguesa" lacónica. Puede leer más sobre el diseño de menús en el artículo "Diseño y aplicación de menús de sitios web en la práctica".http://help-ru.tilda.ws/design-menu

Importante: no sobrecargues el menú, esta es una parte funcional que debería ayudarte a navegar. Utilice palabras cortas para los nombres de los artículos, no haga más de 5 artículos.

Hay una categoría especial "Menú" en la biblioteca de bloques Tilda.

portafolio

Seleccionamos varios bloques para mostrar el portafolio. Agregue pestañas si desea presentar varias direcciones de fotografías. Al hacer clic en los títulos, pasamos de sección en sección. Cada sección debe mostrar mejores fotos en una línea de negocio específica.

Por ejemplo, si estás fotografiando bodas, agrega una galería de fotos seleccionadas que se ampliará al hacer clic. Luego podrás agregar reportajes fotográficos con información sobre dónde fue la boda y en qué fecha. Puedes incluir un apartado sobre las mejores bodas del último año.

Debajo de las fotos, debes agregar un botón, al hacer clic en él podrás ir a una página separada del proyecto y ver más trabajos.

Blog

Si tienes un blog publícalo en la página. Muestre las últimas tres publicaciones y agregue un botón que llevará al usuario a un enlace a otras publicaciones.

Lista de precios

El siguiente bloque sobre el coste de los disparos se puede realizar en forma de tabla o cartas. Especifique los servicios populares y sus precios. Añade un botón "Reservar una sesión de fotos". Al hacer clic en él, el cliente accede al formulario de recogida de datos, que enviará al correo del fotógrafo.

Si vendes servicios de estudio de fotografía, cuéntanos qué tipo de espacio y equipo ofreces en alquiler, indica el costo y cuéntanos por qué deberías elegir tu espacio y equipo. Al agregar imágenes de fondos, reflectores, difusores, cámaras, cicloramas, zonas de agua, etc., aumentas enormemente tus posibilidades de hacerte notar (y ganar dinero).

Ninguna gran celebración está completa sin un fotógrafo profesional, al que se contrata con antelación para la celebración. Fotografías creativas, tomas hermosas, atmósfera animada de la fotografía, todo esto es el resultado del trabajo de un verdadero maestro en su oficio. Pero cualquier fotógrafo debería tener un portafolio para presentar su trabajo a un cliente. Lo principal es abordar la pregunta con prudencia:

¿Cómo crear un portafolio de fotografía?

Y por supuesto tener:

Plantilla de portafolio de fotógrafo.

El arma principal de un fotógrafo no es sólo su cámara, sino también muestras de su portafolio. Antes de que te inviten como fotógrafo a una celebración, te pedirán ejemplos de tus fotografías. Por eso, tu portafolio debe estar impecable.

Cómo crear un portafolio de fotografía

Cuando haya dominado todos los conceptos básicos y secretos de la fotografía, deberá crear su propio portafolio.

portafolio No es sólo una galería del trabajo del fotógrafo, sino también de su rostro, estilo y profesionalismo.

Portafolio es un conjunto de profesionales. fotos artísticas, que el fotógrafo posiciona como ejemplos de su trabajo.

Las fotografías del portafolio deben ser de alta calidad y profesionales.

Diseño

Un portafolio es una presentación del trabajo de un fotógrafo. . Primero, debes decidir el diseño de tu portafolio. Esto requerirá un álbum o carpeta especial. Puede estar hecho de cualquier material, ya sea cartón normal o cuero auténtico. Por supuesto, cuanto más cara y presentable parezca la carpeta, mejor. Puedes decorarlo tú mismo con varios bordados, pegatinas, cuadros. No se exceda, la abundancia de diseños que distraen puede alienar al cliente.

Elige una carpeta según el tamaño de las fotografías impresas, cuanto más grande mejor. Decídete también por el papel fotográfico, que sea de máxima calidad.

Las carpetas de portafolios deben identificar al fotógrafo como una persona creativa y profesional.

Sujeto

Centrarse en la audiencia. Si un cliente que está interesado en fotografiar una boda ve el portafolio, entonces deberá incluir fotos de la boda en la carpeta.

Debes juntar tus fotos. Naturalmente, en el portafolio no caben todas tus fotografías, por lo que debes ordenar el trabajo por tema. Para cada tema, un álbum independiente, diseño propio y títulos originales. Al cliente no le interesará si todos los álbumes están diseñados de la misma manera.

Los temas del portafolio deben estar ordenados.

Calidad

La propiedad prioritaria de tus obras es su calidad. Es mejor ofrecer al cliente 25 fotografías creativas y de alta calidad técnica que 50 trabajos aburridos y aburridos. Las fotos deben ser nítidas, claras, enfocadas y hermosas. Deben resaltar el momento, reflejar la esencia.

La fotografía es la captura de emociones que una fotografía siempre debe transmitir. Y la imagen es el alma del fotógrafo que pone en su trabajo.

Si un cliente está interesado en tu trabajo, definitivamente responderá a tus propuestas de rodaje.

Disparos al estilo de "Reportaje", "Niños", "Mujeres", "Hombres", "Alfiler- Arriba»

Formato de cartera

Debes tener fotografías, tanto impresas como digitales. Se desconoce qué formato de cartera necesitará el cliente, por lo que debería tener ambas opciones.

Hay dos tipos de cartera:

. Para este tipo de portafolios, necesitas un álbum especial donde se almacenarán las fotografías.
Portafolio Digital. También se le llama portafolio en línea. En un sitio especializado, puedes colocar todo tu trabajo sobre temas.

Si diseñas tu sitio web personal, será una ventaja para ti, ya que siempre podrás proporcionar al cliente un enlace a tu portafolio en línea.

El fotógrafo debe tener ambos tipos de portafolio.

Al crear un portafolio, debes recordar los componentes importantes:

Introducción: información sobre el fotógrafo y descripción de la temática del portafolio.
Lista de fotografías.
Pies de foto: una breve descripción.
Fecha y lugar del rodaje.
Contactos de fotógrafos.

No olvide que las fotos del portafolio deben estar en un orden determinado para crear el ambiente. Siempre es más interesante ver las obras de principio a fin que en un orden absolutamente incomprensible.

Calidad técnica y hermosas fotos– la clave para una cartera ideal

Algunos secretos para crear un portafolio de fotógrafo:

Para tomar fotos, solo caras y cámara de calidad. Debe ser reflejado, con una lente fotográfica extraíble. La cámara debe tener al menos 3 lentes, para diferentes tareas.
La cartera no puede ser permanente. Creas nuevas obras maestras, tu experiencia crece constantemente, por lo que tu portafolio como fotógrafo debe crecer y actualizarse.
Las fotografías se imprimen en papel fotográfico de la más alta calidad.
El portafolio de un fotógrafo no debe contener un montón de fotografías. De lo contrario, el cliente simplemente se cansará de verlas y todas las fotografías se fusionarán en una sola.
Los trabajos del portafolio no deben ser pequeños. El tamaño estándar de 10x15 no encaja. Lo ideal es que sean fotografías de 20x30 cm.
Abordar el diseño del portafolios con inteligencia e imaginación creativa. No tiene por qué ser un libro aburrido con un montón de fotografías pegadas.

El fotógrafo es un profesional en su campo. Debería tener muchos pensamientos, ideas e ideas nuevos. No debe quedarse quieto, sino mejorar todo el tiempo. Su cartera debería cambiar y ampliarse, y lo más importante, cada vez ser más atractiva y mejor.