Когато имат възможност да потърсят съвет от професионален фотограф или учител по фотография, повечето начинаещи питат за „правилния“ фотоапарат или „най-добрия“ обектив, или „най-важния съвет“ как да станете 50 пъти по-добри за нула време. Подобни въпроси изглеждат съвсем логични, когато за първи път вземете фотоапарат.
Но начинаещият любител фотограф трябва да стои настрана от тези въпроси... поне за известно време. Фотографското оборудване е важно и ще научите много от професионалистите полезни съвети, но е необходимо да се запазят приоритетните неща.
Следвайте тези седем съвета и започнете фотографското си пътуване с десния крак.
Първо пътуване с влак. Снимка кредит: Spragues
1. Образованието е основно, технологиите са вторични
Знаете какво казват, „харчете парите си за преживявания, а не за неща“. Научните изследвания подкрепят това твърдение. Въпросът е, че дори мимолетното преживяване ще остане част от вашата личност, а не просто предмет, който притежавате.
Това е не само чудесен съвет за живота, но и напълно подценена препоръка за фотографите. Когато избирате между чисто нов фотоапарат или обектив и семинар или пътуване до невероятно място, повечето начинаещи ще изберат технологията. Не правете тази грешка.
Посетете добри семинари или отидете на фотографски обиколки на непознати места. Известен фотограф National Geographic Джим Ричардсън веднъж каза: „Ако искате да бъдете най-добрият фотограф„Бъдете там, където се случва нещо интересно.“
Canon EOS-1D X няма да ви помогне, ако не знаете как да го използвате... и освен ако нямате нещо в двора си, което трябва да се снима с 14 кадъра в секунда. Похарчете пари за образование, натрупайте опит, забравете за оборудването за снимане за известно време.
Нова профилна снимка. Снимка: Валентин Коуба
2. Снимайте за себе си, не за другите.
Ако снимате с цел да създадете нещо подобно на други популярни изображения, да получите харесвания или коментари, тогава не сте на прав път. Това важи за всички форми на изкуство, особено когато сте начинаещ. Вашата основна аудитория сте вие самите.
Снимайте това, което обичате. Фокусирайте се върху нещата, които ви вдъхновяват. Това трябва да ви носи радост преди всичко. Хората ще ви забележат и оценят творчески потенциали индивидуалност.
Малък фотограф. Снимка: Яромир Чалабала
3. Създайте си изкуствени ограничения
Един от най-добрите начиниЗа начинаещ подобряването на уменията означава ограничаване на себе си. В жанра е възможно, но сега говорим за технология.
Опитайте да снимате изключително със своя смартфон за един месец и вижте как способността ви да визуализирате композицията на кадър се променя, когато спрете да се тревожите за качеството на изображението. Или се ограничете до един обектив за два или три месеца и ще забележите как разбирането ви за фокусното разстояние расте скокообразно.
Ограниченията са един от най-добрите начини за растеж. Умишлени граници в използването на оборудването, стрелба само в определено времедни, черно-бяла фотография за месец - това са отлични възможности за изкуствени граници.
Ефективен начин да развиете уменията си е да овладеете нови аспекти на занаята, като си поставите граници.
Застреляй ме, фотографе! Снимка: Вадим Трунов
4. Намерете вашата ниша
Това е първият съвет, който давам на всеки начинаещ, въпреки че рядко се вслушват в него.
Всеки амбициозен фотограф мечтае в негово лице да се появят едновременно Джими Чин, Стив Маккъри, Анри Картие Бресон и Пол Никлен. Но не можете да станете майстор едновременно в уличната и туристическата фотография, в портретния жанр и във фотографията дивата природа...или можете, но някой ден по-късно, не веднага.
Експериментирайте в различни области на фотографията; не е нужно да правите избор веднага. Но след като намерите това, което ви харесва най-много, съсредоточете се върху него. Ще се изненадате колко ще се ускори растежът ви, когато се освободите от натрапчивата нужда да правите всичко.
Определете вашата специализация. Намерете своя собствена ниша и се фокусирайте върху нея. Изследвайте дълбочината на вашия жанр, вместо да покривате всичко повърхностно.
Нищо за губене. Снимка от: Pedro Quintela
5. Намалете скоростта
Едно от онези неща, които загубихме с бързото развитие цифрова фотография, това е признание за стойността на прекараното време. Когато можете да поберете до 1000 RAW изображения на карта с памет, защо не я настроите в режим на серия и да записвате 14 кадъра в секунда, нали? Не, това не е правилно.
Да, понякога скоростта наистина помага за заснемането на страхотен кадър, но това напомня на поговорката: „Дори сляпа катерица може случайно да намери жълъд“. Не бъди сляпа катерица. Научете се да дишате спокойно, разузнавайте района, внимателно композирайте кадъра и стреляйте търпеливо.
Натискането на спусъка трябва да бъде кулминацията на мисълта и подготовката. Планирате ли композиция, която искате да заснемете? Разузнайте района предварително и определете най-добрия най-доброто времедни или дори сезон, за да направите снимка? Оценявате ли снимачния потенциал на сцената, която сте видели, без дори да сте били на снимачната площадка?
Цифровата фотография донесе със себе си много възможности и ние не предлагаме да я изоставяте. Просто започнете да снимате, сякаш вашият фотоапарат е зареден с ролка от 36 кадъра филм. По-полека, струва си.
Млади будистки монаси. Снимка: Саравут Интароб
6. Присъединете се към общността
Изберете общността, която харесвате, и се присъединете към 500px или Facebook, или Google+, или други.
Присъединяването към група любители фотографи има безспорни предимства. Те са по-склонни да посочат грешките, които сте направили, или да ви предложат интересни гледни точки, за които вие самите може би не сте се досетили.
Също така е невероятно възнаграждаващо да споделяте любовта си към фотографията с други фотографи и света. Без да затъвате в конкурси за популярност, продължете да снимате за себе си. Но в общността вашият професионализъм ще започне да расте по-бързо.
Момчета, влагаме душата си в сайта. Благодаря ти за това
че откривате тази красота. Благодаря за вдъхновението и настръхването.
Присъединете се към нас FacebookИ Във връзка с
Основната заповед на смартфон фотографията: няма значение колко готина е камерата, важното е кой я държи. А с най-луксозния DSLR можете да правите ясни, но скучни снимки. Такива, които лежат на диск и никой не ги отваря с години.
И вие можете да го направите интересни снимкикъм вашия смартфон, особено след като това оборудване е винаги с вас, не е нужно да го разкривате дълго време и няма да забравите да премахнете капака от обектива. И в по-голямата си част смартфоните са по-евтини от DSLR-ите, което също е много радващо.
уебсайтСъбрах няколко съвета за вас как да правите страхотни снимки с вашия смартфон.
Програми
Камерата в смартфона е преди всичко програма, която поддържа обектива и матрицата. Затова не трябва да се спирате на това, което ви диктува Android или iOS. Може да искате да използвате различни програми за различни ситуации на снимане. Някои дават по-интересно цветопредаване, други - малко повече близки планове: Pudding Camera, CameraMX, Photosynth, VSCO Cam, Slow shutter cam, Pro HDR, Camera+ и др. Защо да се ограничавате, ако имате избор?
След като изберете програма, струва си да се задълбочите в настройките. Задайте висока разделителна способност на изображението, не забравяйте, че в трудни случаи можете да играете с баланс на бялото, ISO и да изключите автофокуса. И като цяло разберете какви интересни неща може да направи конкретна програма.
мащабиране
Изрязване като заместител на увеличението.
По-добре е да забравите веднъж завинаги, че вашият смартфон има цифрово увеличение. Такова увеличение в повечето случаи се постига със сериозни загуби в качеството на изображението. Най-доброто увеличение са краката: приближете се, отдалечете се.
Ако това не е възможно, тогава е по-разумно да изрежете рамката, от която се нуждаете, от голяма снимка по време на последващата обработка. Функцията за изрязване е налична дори в най-простите програми. Освен това не губите време за регулиране на размера, а просто го сваляте. И вече в спокойна среда композирате правилно рамката, без да пропускате детайли, които бихте могли случайно да изрежете, докато използвате увеличението в полето.
Серия
Направете няколко снимки на една и съща сцена. Впоследствие можете да изберете най-сполучливата снимка и да работите с нея. И преди да изтриете снимки от смартфона си, добра идея е да ги видите на компютъра си, тъй като може да не ги забележите на малкия екран на телефона си хубави снимкисамо защото ще изглеждат преекспонирани или недоекспонирани.
Ако не се окаже интересно, трябва да промените ъгъла на снимане.
Когато снимате нещо или някого, не се страхувайте да променяте ъглите. Можете да направите снимка челно или можете да промените малко ъгъла и да получите интересна снимка. Освен това компактният размер на смартфона ви позволява да снимате ъгли, за които фотограф с голяма камера ще трябва да работи усилено.
Светлина
Светкавицата на смартфон трябва да се използва много внимателно. По правило тя „убива“ снимката, изкривява цветовете и сенките. Светкавицата е добра само когато трябва да направите снимки веднага, в противен случай ще пропуснете момента.
В същото време светлината е основният инструмент на фотографа. Това е важно за професионалните камери, но за смартфоните е много по-важно. Затова винаги търсете светлината, внимавайте внимателно как пада върху обекта и ще получите кадъра.
Добра светлина сутрин и вечер. В слънчев следобед ще трябва да работите с твърде висок контраст, което заплашва с артефакти в снимките. Предбуреното небе дава луксозни ефекти.
Заснемане на предмети
Вляво е снимка с липса на осветление, вдясно е с фенерче.
Ако искате да направите снимка на нещо или някого вкъщи, смартфонът може да стане упорит - рядко има достатъчно светлина в стаята. Но можете да вземете обикновено LED фенерче и лист бяла хартия, за да компенсирате твърде грубата сянка. Да речем, че отгоре вдясно свети фенерче, вляво донасяме лист бяла хартия, който отразява светлината на фенерчето и допълнително осветява обекта, и натискаме бутона на телефона.
Чистота на обектива
Рамка чрез пръстов отпечатък.
Изглежда, че нещо очевидно е чистотата на обектива, но любителите на смартфони често се сблъскват с този проблем. Телефонът се използва постоянно, лежи в джоба ви, а когато го вземете, за да отговорите на обаждане или SMS, последното нещо, което си спомняте е, че сте оставили отпечатък върху стъклото на обектива. Когато снимате, този отпечатък дава, разбира се, леко мистериозно размазване, но по правило това е ефектът, който не очаквате в желаната снимка.
Забавяне на реакцията
Важно е да се вземе предвид фактът, че програмата за снимане в смартфона в повечето случаи работи със закъснение. Вече сте натиснали бутона, но камерата все още мисли, преди да направи снимка. Затова е важно да мислим проактивно, като ловец, който стреля не по заек, а на мястото, където според неговото предположение заекът ще бъде в следващия момент.
Да речем, че снимате цвете в полето и през този ден е ветровито, трябва да вземете предвид скоростта на камерата и в същото време да уловите момента между поривите на вятъра. Трудно е, но резултатът ще бъде по-ценен поради изразходваните усилия.
Програми за последваща обработка
Най-простото редактиране в Instagram.
Повечето професионални фотографи извършват последваща обработка на снимки, абсолютно винаги в комерсиалната фотография, но за смартфон фотографията това е жизненоважна необходимост. Не можете да регулирате скоростта на затвора и диафрагмата на смартфон. Това ограничение се компенсира от различни програми за последваща обработка. Това е извън добре познатите Instagram и Flickr.
- VSCO Cam. Позволява ви да прилагате различни филтри и настройки. Разпространява се безплатно.
- Последна светлина. Добър за корекция на цветовете. Цената е 34 рубли.
- Докоснете ретуш. Този прост инструмент ви позволява да премахнете дребни несъвършенства в снимка и да клонирате части от изображението. Има безплатни и платени версии.
- SnapSeed. Голямо количествофилтри и ефекти, като регулиране на наклона и изместване на фокуса, острота и настройка на цвета. Разпространява се безплатно.
- Pixlr Express. Голям изборфилтри, рамки, ефекти. Напълно безплатно.
- Photoshop Express. Той не предоставя никакви специални настройки, но има много различни филтри, които правят процеса на обработка възможно най-бърз. Може да работи с RAW файлове. Безплатно.
- новобранец. Има както безплатни, така и платени функции. Стандартният пакет с приложения съдържа много винтидж филтри, адаптирани за различни жанрове фотография: портрети, пейзажи, градски скици, макро и др.
- Фонто. Позволява ви да добавите всякакви шрифтове, които желаете към вашата снимка. Разпространява се безплатно.
- Moldiv. Безплатно приложениена руски език, което ви позволява да правите колажи чрез комбиниране на до 9 снимки.
- МултиЕкспо(за iOS). Интересно приложение за създаване на ефект на многократна експозиция. Разпространява се безплатно.
- Решетка за снимки. Безплатно приложение за създаване на колажи. Може да работи с файлове с висока резолюция.
- LensLight. Приложението ви позволява да добавяте отблясъци, блясък и боке ефекти към вашите снимки. Цената е 99 рубли.
Ето някои основни пози за позиране и често срещани грешки, които повечето от нас правят.
„Ръцете на бедрата“ е агресивна поза. Освен това криете ръцете си. Покажете ноктите си и насочете лактите си назад. Завъртете малко главата си и имате интригуваща поза, а не агресивна.
Не притискайте кръста си, тъй като това ще създаде гънки в дрехите ви, които ще развалят външния ви вид.
Следете позицията на ръцете си – избягвайте напрегнати или неестествено прави ръце, както и лакти, насочени към фотографа. Не забравяйте да поддържате китките си свободни и гъвкави.
Лекото докосване на лицето с върха на пръстите и задържането на устата ви леко отворена може да ви направи по-привлекателни, ако не се увличате. Не оказвайте натиск върху лицето си, за да избегнете „ефекта на зъбобол“
Да, ръцете ви трябва да са свободни, но не трябва да висят с камшици, не сте партизанин, който да ви разстрелват. Поставете едната си ръка на кръста и леко (леко!) завъртете или наклонете главата си, за да подчертаете красотата на лицето си.
Не изпъквайте очи, изглежда твърде умишлено и неестествено. Завъртете леко главата си, отворете леко устните си и можете да докоснете лицето си - ще бъде женствено.
Не си криви очите, не си къртица. твоя естествена формаокото е най-красиво.
Не крийте лицето си зад ръцете си. Вижте каква е разликата.
Красиви пози за фотосесия
Използвайте правилно акцентите на ръцете. Където са вашите ръце, там е и вниманието на зрителя. Вместо да поставяте ръце на корема си, по-добре е да подчертаете красотата на талията си. И е добре да покажете раменете и гърдите си с по-отворен жест.
Страничен поглед прави устните ви да изглеждат твърде големи. По-добре е да опитате различни ъгли на завъртане на главата. И не забравяйте да погледнете камерата.
Освен ако не сте съпруга на вожд на африканско племе и имате пръстени на врата си, не повдигайте брадичката си.
Ръцете ви винаги трябва да са отпуснати. Просто сравнете тези две снимки и ще разберете защо.
При стрелба в цял ръстняма смисъл изкуствено да се нарушава естествената вертикална линия. Всяка поза, в която трябва да се напрягате, за да запазите равновесие, било то клек или леко навеждане встрани, ще ви накара да изглеждате като счупена кукла на снимката.
Как да правите снимки правилно? Ето една малка тайна за позата за успешни снимки в цял ръст: извивката на тялото ви трябва да прилича на буквата "S": обърнете се към фотографа и преместете тежестта на тялото си върху единия крак, а другия изнесете напред. Не забравяйте да държите ръцете си отпуснати, стойката ви удобна и брадичката ви леко повдигната.
Хубава снимка!
Забележка на преводача: Тази статия е уводен материал, който дава Кратко описаниепрости, но критични точки за професионална фотография. За начинаещи такива съвети ще им помогнат да избегнат много грешки и бързо да се доближат до професионалистите, а също така ще ги насърчат да проучат допълнително необходимите материали.
Ако искате да правите страхотни снимки, тези съвети, трикове и техники от топ фотографа Тигз Райс ще ви помогнат да подобрите уменията си.
Независимо дали искате да правите снимки за дизайнерска работа, да снимате модели за илюстрация или нещо друго, тези съвети ще бъдат полезни на всички.
В следващите 15 точки Tigz ще обхване оборудване, осветление и редактиране – всичко, което трябва да знаете, за да правите по-добри снимки.
1. Направете план
Преди да вземете камерата, направете няколко скици или сценарии на това, което искате да постигнете. Това ще ви позволи да се придържате към определена идея, докато снимате.
2. Предистория
Плътен фонов цвят в студиото ще гарантира, че обектът е фокусната точка и ще бъде по-лесен за отделяне, когато е необходимо за композиция.
Сивото е страхотен цвят, тъй като работи добре в повечето ситуации. Можете също да снимате на бял фон, ако искате по-светла композиция, или на черен фон за по-тъмни снимки.
Какъвто и фон да изберете, уверете се, че цветът на фона не съвпада с цвета на обекта.
3. Източници на светлина
Освен това, ако планирате да заснемете комбинирано изображение, ще искате всички обекти/хора в него да бъдат заснети с един и същи източник(и) на светлина.
Преди да натиснете бутона на затвора на вашия фотоапарат, помислете къде ще бъде позициониран обектът и под какъв ъгъл ще го удари светлината. Може би трябва да се освети отгоре или отдолу?
Също така си струва да помислите за вида и цвета на осветлението. Ще говорим за това в следващите стъпки.
4. Естествена светлина: златен час
Всеки може да се възползва от естественото осветление, въпреки че качеството му варира значително в зависимост от местоположението, времето на деня и времето.
Ако разчитате на естествена светлина, най-доброто време за снимане е така нареченият златен час. Това е последният час преди залез, когато слънцето вече е близо до хоризонта.
5. Естествена светлина: силна светлина
По обяд, когато слънчевите лъчи падат почти перпендикулярно на земята, се създават груби сенки, особено под очите и брадичката. Ако трябва да снимате по това време на деня, поставете обекта на сянка или използвайте рефлектор, за да разсеете част от светлината и да смекчите сенките.
Като алтернатива можете да опитате да снимате на закрито близо до прозорец, като използвате мрежести завеси, за да разсеете светлината. Твърдата светлина обаче може да се използва във ваша полза - страхотна е за снимане на текстури!
6. Изкуствена светлина
Ако естественото осветление не е опция, винаги можете да го създадете сами. Източници на светлина като лампи могат да бъдат голяма помощ при осветяването на зоните на рамката и може би винаги са лесно достъпни.
Ако не искате да тъпчете водата на ниво начинаещ, светкавица заедно с безжични освобождавания на затвора или дори комплект преносими светлини е добра инвестиция.
7. Камера
Очевидно, ако искате най-добри резултати, DSLR или компактен безогледален фотоапарат със сменяеми обективи е задължителен. И двата вида осигуряват пълен контрол върху настройките. Как да го използвате правилно - прочетете в следващите параграфи.
Има много опции за камера, които да отговарят на всеки бюджет, така че винаги можете да намерите най-добрия модел.
8. Правилният обектив
Тази точка може също да изглежда твърде проста за някои, но все пак би било хубаво да ви я напомним. Обективът е важна част от фотоапарата и трябва да се избира разумно. Всеки обектив има различно фокусно разстояние, което варира от широко (14 mm) до телефото (200 - 400 mm).
50 mm е най-добрият вариант за повечето ситуации, ако тепърва започвате да се занимавате с фотография и искате нещо евтино, просто и по-добро от кит обектив за фотоапарат.
Следващата стъпка е да инвестирате в 85 мм/135 мм за портрети и детайлни снимки и 35 мм за пейзажна фотография.
9. Снимайте RAW
Ако използвате DSLR или безогледален фотоапарат, уверете се, че снимате в RAW, а не в JPEG.
Това ще позволи на камерата да заснема и обработва изображения без компресия, като ви дава повече пространство за обработка в Lightroom или Photoshop, в случай че трябва да коригирате експозицията.
10. Работа на тъмно
Ако снимате с DLSR или компактен безогледален фотоапарат, имате много гъвкав контрол върху чувствителността на сензора чрез регулиране на ISO.
Колкото по-голямо е числото, толкова повече шум ще има в снимката, така че опитайте да зададете ISO на минималното приемливо ниво. Ето приблизителни показатели за различните ситуации.
- Навън при слънчево време: 100-200
- Навън при облачно време: 400
- В добре осветена стая: 800-1000
- В тъмна стая: 1600-2000
11. Дълбочина на полето
Блендата не само регулира размера на отвора, който позволява на светлината да преминава, но също така контролира каква част от кадъра ще бъде на фокус в зависимост от разстоянието.
Ако имате нужда от остър фокус от преден план към заден план, снимайте на f/8 или по-висока. В противен случай, ако искате замъглен фон и усещане за дълбочина, експериментирайте с настройки около f/1.8.
12. Високоскоростна стрелба
Бързата скорост на затвора (1/200 сек или по-малко) е чудесна, когато искате да замразите момент, докато дългата скорост на затвора (1 сек или повече) ще ви помогне да предадете усещане за движение или да създадете ефект на забавено движение.
При работа с дълга експозицияНе забравяйте да вземете със себе си статив и спусък, за да избегнете трептенето на камерата.
13. Различни опции
След като получите желаната снимка, направете още няколко снимки, като променяте данните. Основното предизвикателство е в позирането, така че след като сте готови, опитайте да снимате от различни ъгли, като променяте настройките и стиловете на осветление. Ако се изразходва много време за настройка на кадър, тогава този подход може да спести много време в бъдеще.
14. Цветова хармония
Ако условията са ограничени и трябва да използвате различни източници на светлина, може да се наложи да коригирате цветовете, за да изглежда снимката хармонично.
Това може да стане с помощта на инструмента бял баланс(Баланс на бялото) в Adobe Camera Raw или Lightroom. Или можете да прочетете урока.
15. Правилно изрязване на фона
След дипломирането Адобе ФотошопС CC 2015.5 изрязването на фонове стана още по-лесно. Защо не се възползвате от това? Прочетете за това в статията Как да използвате инструменти
С навлизането на цифровите и SLR камеридостъпна за широката публика, фотографията се превърна в много често срещано хоби и дори източник на доходи за мнозина, така че все повече хора се чудят как да научат фотография. Ще ви кажем какво трябва да направите, за да изведете фотографията си на ниво отвъд семейните ястия и снимките на забележителности.
Започнете с основите
Научете основите на фотографията, което включва познания за композиция, експозиция, скорост на затвора, диафрагма, светлочувствителност и др. Информация за това може да се намери в специализирана литература или в интернет ресурси. Предлагаме да гледате следния видеоклип за основите на фотографията.
Разберете какви възможности има вашата камера и как работи - проучете ръководството за потребителя.
Трябва да се научите как да държите камерата правилно. Обикновено държите корпуса на камерата с дясната си ръка, показалецът ви е в обсега на бутона на затвора, а с лявата ръка поддържате обектива отдолу, за да избегнете трептенето.
Жанрове на фотографията
Основните жанрове включват пейзаж, портрет, натюрморт и репортажна фотография. Когато започвате да се занимавате с фотография, решете кой жанр ви допада повече и се развивайте в тази посока.
Пейзажи
Когато гледа добра пейзажна снимка, зрителят трябва да разбере какво е накарало фотографа да се спре на този конкретен кадър и да заснеме този пейзаж.
Портрет
Най-привлекателният обект на фотографията беше и остава човек. В идеалния случай задачата на портретния фотограф е не само да покаже човек, но и да се научи да предава неговия образ, настроение и вътрешен свят.
Натюрморт
Този жанр е предназначен да представи различни битови предмети и изкуство в елегантна форма. И чрез изобразяване на предмети, които принадлежат на конкретен човек, можете да разкриете неговия вътрешен свят и характер.
Репортажна фотография
Фоторепортажът е предназначен да улови естествения ход на дадено събитие в рамките на определен период от време. Този вид заснемане не включва инсценировка, като правило репортажът се снима импровизиран. Можете да снимате концерти, празници, спортни състезания и много други.
Добрият фотограф винаги мисли преди да натисне спусъка, затова съветваме всички, които искат да се научат да правят снимки, независимо от избрания жанр, да обърнат внимание на следните препоръки:
За да научите фотография, трябва постоянна практика. Снимайте всеки ден. Носете камерата си навсякъде с вас и не пропускайте възможността да заснемете любимия си момент.
В началото можете да снимате всичко, но след като свикнете с фотоапарата, не чакайте добра история да се появи на пътя ви – потърсете тази история. Когато една идея изникне в главата ви, намерете начин да я осъществите.
Тези съвети ще бъдат полезни както за тези, които искат да научат фотография за себе си, така и за тези, които искат да направят снимка
