Este ușor să trimiți munca ta bună la baza de cunoștințe. Utilizați formularul de mai jos
Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.
Documente similare
Televiziunea ca mijloc de influență, etape ale formării sale. Critica televiziunii ruse pe paginile Literaturnaya Gazeta. Caracteristicile tipologice ale publicației, designul ziarului. Analiza materialelor de la criticii de televiziune ai Literaturnaya Gazeta.
lucrare de curs, adăugată 05/01/2010
Identificarea particularităților influenței televiziunii ruse asupra modului de gândire, a formării valorilor și a culturii moderne. tânăr. Televiziunea ca fenomen sociocultural. Federal programul țintă dezvoltarea difuzării de televiziune și radio până în 2015.
lucrare curs, adaugat 25.04.2014
Apariția televiziunii. Perspective pentru dezvoltarea televiziunii. Caracteristicile și stilul televiziunii ruse. Dezavantajele televiziunii. Configurație media nouă. Mass-media non-statale. Televiziunea încetează să mai joace rolul de stăpân al minții.
rezumat, adăugat 15.03.2004
Studiul televiziunii populare rusești moderne. Relația sa cu educația, funcționează din punct de vedere al sursei cunoașterii. Caracteristici și genuri ale televiziunii populare științifice. Sistem complet optimizarea dezvoltării sale în ţară.
lucrare curs, adaugat 23.12.2013
Formarea și dezvoltarea televiziunii în Rusia, evaluarea televiziunii ruse. Caracteristici și stil modern televiziunea și dezavantajele acesteia. Perspective pentru dezvoltarea unuia dintre cele mai noi instrumente de comunicare în educarea unei persoane în societatea modernă.
rezumat, adăugat 16.12.2011
Caracteristicile televiziunii ruse în stadiul actual, orientarea intelectuală a televiziunii moderne. Caracteristicile și tehnologiile programelor intelectuale de la televiziunea rusă: jocuri de cunoștințe pentru bani și talk-show-uri intelectuale.
lucrare de curs, adăugată 08.10.2010
Televiziune pentru tineret: caracteristici generale. Context: apariția programelor pentru tineret la televiziunea rusă. Dezvoltarea televiziunii pentru tineret. Specificul canalelor TV pentru tineret. Programele populare ale televiziunii moderne și analiza lor.
lucrare curs, adaugat 28.12.2016
Crearea și dezvoltarea televiziunii mongole. Natura difuzării de televiziune în primii ani. Televiziunea mongolă în anii '90. Canale TV oficiale mongole și televiziune prin cablu. Televiziunea în Mongolia modernă, principalele probleme ale dezvoltării sale.
lucrare curs, adaugat 25.11.2013
secolul XX pentru a caracteriza locul schimbat al culturii în societatea modernă. Momentul apariției sale a fost mijlocul secolului al XX-lea, când mijloacele mass-media(radio, tipar, televiziune) a pătruns în majoritatea țărilor lumii și a devenit disponibil pentru reprezentanții tuturor straturilor sociale. Dezvoltarea excepțional de intensivă a mass-media și a comunicațiilor a dus la faptul că nu numai individual, iar un număr mare este o masă de oameni. Spre deosebire de cultura elitistă, cultura de masă este orientată către nivelul mediu al consumatorilor de masă.
Fenomenul culturii de masă reflectă impactul lumii tehnogene moderne asupra formării personalității umane. Este unică ca arta de a manipula reacții și impulsuri „subumane” elementare („impulsuri”) ale maselor de oameni, folosind cele mai rafinate realizări ale culturii (tehnologie și știință). Este creat un sistem de tehnici dovedite, concepute pentru cele mai simple reacții necondiționate, atracție, evenimente sporite și momente de șoc.
Cultura de masă este axată cu accent pe divertisment, destul de veselă și exploatează în multe privințe astfel de zone ale psihicului uman precum subconștientul și instinctele.
Să luăm în considerare influența televiziunii asupra culturii populare.
Televiziunea este un fenomen cultural foarte tânăr, care, atunci când a apărut, a trebuit să fie integrat în „sistemul de lucruri” deja existent și în sistemul de idei corespunzător. Pentru comparație: când a fost creată prima mașină (1895), forma ei semăna cu forma unei trăsuri și, subliniem, nu putea fi diferită: atât în mintea creatorilor mașinii, cât și în mintea tuturor celorlalți oameni, ideea de a dominat o trăsură ca fiind cel mai confortabil mijloc de transport. Să numim căruciorul un model-prototip al unei mașini pentru a caracteriza pe scurt fenomenul în sine. Intrarea televiziunii în cultură demonstrează aceeași abordare și, foarte important, ceva cu totul nou.
Când a apărut radioul (A.S. Popov, 1895), modelul-prototip suna vorbire umană, mai târziu - muzică sună, adică fenomene ce datează de la începuturile culturii umane. Când a apărut cinematograful (frații Lumière, 1895, J. Méliès), modelele sale prototip au fost teatrul (tradiția europeană datează din teatrul antic din secolul al V-lea î.Hr.) și fotografia (fondatorii au fost inventatorii L. J. M. Daguerre, 1839, J. N. Niepce). în Franța; W. G. F. Talbot, 1840-1841, în Anglia), care, la rândul său, avea ca prototip pictura (origine - aproximativ 40.000 î.Hr.). Datorită fotografiei, cinematografia s-a apropiat deja de „efectul de televiziune” care ne interesează.
Când a apărut televiziunea, nu s-a bazat pe modele prototipuri străvechi, acestea au fost reprezentate de radio și cinema, adică de fenomene noi care nu fuseseră încă suficient de stăpânite de omenire (în plus: ziarul, un model mai vechi). Ulterior, același efect s-a repetat odată cu apariția culturii informatice (în special, a internetului), unde printre modelele prototip este necesar să se numească, în primul rând, televiziunea. În spatele celor mai noi modele, modelele vechi și chiar noi sunt privite doar istoric, în afara conștientizării actuale, iar acesta este ceva nou care s-a format în cultură odată cu apariția televiziunii.
Reînnoirea modelelor prototip care are loc în cultura secolului XX poate explica de ce esența televiziunii rămâne insuficient identificată.
Cele mai noi modele în sine nu au fost încă stăpânite pe deplin, ceea ce duce la dorința de a se baza pe o bază mai solidă (adică una mai familiară).
De aici conceptul de televiziune ca o nouă formă de artă. A existat o discuție amplă pe această temă. Din punctul de vedere enunțat, sensul ei ascuns este în a trasa o analogie între televiziunea (nouă în cultură) cu arta (veche, stăpânită, de înțeles în cultură) sau în a critica această analogie.
O mare cantitate de dovezi poate fi citată pentru a dovedi că televiziunea... formă specială arta (sau mai larg - cultura artistica).
Apoi, după ce a acceptat teza generală, este necesar să facem următorul pas - să comparăm televiziunea cu diverse tipuri arta (cultura artistica). Indiferent de modul în care s-ar dezvălui specificul posibilităților artistice ale televiziunii, tendința sa de a fi secundară și concentrată pe un public de milioane de dolari, adică trăsăturile culturii artistice de masă, vor trece inevitabil în prim-plan. Acest lucru, se pare, a condus la ideea acum tradițională a televiziunii ca formă de cultură de masă (care a acționat ca un model-prototip explicativ al televiziunii). Conceptul de „cultură de masă” este pictat în tonuri negative, de aceea este destul de logic să transferăm această nuanță emoțională în interpretarea conceptuală a televiziunii.
Între timp, televiziunea, în ciuda tuturor asemănărilor sale exterioare cu cultura artistică de masă, joacă un rol diferit, evident, atât de nou încât nu poate fi ușor de definit prin analogie și necesită cercetări speciale.
Proprietatea unică a televiziunii ca subsistem comunicativ al culturii este transmiterea imaginilor la distanță. A îndeplinit visul de lungă durată al omenirii de a avea un fel de „toate viziune”, capacitatea de a privi dincolo de orizontul spațiului de locuit vizibil. Datorită acestui fapt, televiziunea s-a răspândit atât de rapid și larg și s-a dovedit a fi atât de solicitată de oameni.
„Mesajele de televiziune – mai ales acum, cu prezența sateliților de comunicații – vin din toată lumea, ceea ce înseamnă că marele dar al televiziunii este că prin ea întreaga lume a căpătat vizibilitate. Și din moment ce televizorul nu „elimină” spectatorul din mediul său cotidian, dimpotrivă, el însuși se străduiește acolo, atunci, împreună cu televiziunea, întreaga lume izbucnește în casa unui individ... În epoca televiziunii, nu este o persoană care călătorește în jurul lumii, dar imagini din toată lumea - din toate țările și continentele - se repezi spre telespectator și, după ce a pierdut materialitatea, roiesc în jurul lui - ca și cum ar cădea cu ascultare în „experiența sa socială totală” și „modelul lumii”, a scris celebrul cercetător de televiziune V. I. Mikhalkovich.
Televiziunea depășește limitele lumea reală, accesibilă viziunii și înțelegerii de către o persoană, completează și completează spațiul sociocultural de care dispune individul, adică contribuie la formarea unei imagini individuale a realității. Aceasta înseamnă că solicitările unei anumite persoane pentru televiziune ca sursă de informații despre realitatea înconjurătoare, în general, la fel ca și realitatea însăși.
Sociologul francez Pierre Bourdieu face o observație foarte exactă: „Pentru unii dintre filozofii (și scriitorii) noștri „a fi” înseamnă a fi afișat la televizor, adică, în cele din urmă, a fi observat de jurnaliști sau, după cum se spune, a fi în stare bună cu jurnaliştii (ceea ce este imposibil fără compromisuri şi autocompromis). Și într-adevăr, din moment ce nu se pot baza doar pe operele lor pentru a continua să existe pentru public, nu au altă opțiune decât să apară pe ecran cât mai des posibil și, prin urmare, să scrie la intervale regulate și cât mai scurte lucrări, principalele a cărui funcție, potrivit lui Gilles Deleuze, este de a oferi autorilor lor o invitație la televiziune.”
Personalitate, navigând constant într-o lume în schimbare condiţiile sociale, poate impune o mare varietate de cerințe asupra conținutului de televiziune. Orientarea spre viață este una dintre cele mai importante funcții ale televiziunii în raport cu telespectatorul, alături de cele recreative și compensatorii. De exemplu, o persoană nu înțelege sfera realizării de sine. Îi lipsește interacțiunea umană. Are nevoie de un fel de alternativă de viață dacă realitatea socială direct accesibilă nu este suficient de valoroasă și de dorită. În căutarea răspunsurilor la aceste solicitări, oamenii apelează și la televizor.
Programele de televiziune, la rândul lor, reflectând cutare sau cutare parte a realității sociale, organizând-o, poartă anumite semnificații ale acestei realități care pot influența o persoană, acționând ca surse de alternative valorice pentru orientările socioculturale în relațiile cu lumea. De aceea atenție deosebită Este necesar să se acorde atenție unei astfel de caracteristici a programelor de televiziune precum formarea acestor alternative pentru telespectator, iar conținutul lor specific ar trebui luat în considerare în contextul celor trei procese definitorii ale vieții umane: activitate, comportament și comunicare. Percepând anumite semnificații ale programelor de televiziune, formând noi orientări socioculturale pe baza acestora, o persoană își poate forma o atitudine valorică personală față de ele, iar aceste noi linii directoare pot, în cuvintele lui B.M. Sapunov, „pentru a-și determina atitudinile și comportamentul în viață”. .
Rolul televiziunii este caracterizat de multifuncționalitate. Cu toate acestea, în pluralitate functii specifice Se disting două funcții fundamentale, ceea ce ne permite să vorbim despre funcționalitatea bipolară a televiziunii. Prima funcție este informațională. A doua funcție este timpul liber.
Funcția de informare este caracteristică de bază televiziunea ca fenomen cultural. Pentru a clarifica această idee, să comparăm difuzarea unui lungmetraj într-un cinema și la televizor.
Într-un cinematograf, oricât de slab echipat tehnic ar fi acesta, întâlnim însăși opera de artă, aceasta este forma existenței ei.
Dimpotrivă, un film prezentat la televizor, chiar și cel mai avansat, este doar informații despre o operă de artă (la fel cum „La Gioconda” de Leonardo da Vinci, pe care o vedem într-o revistă sau carte ilustrată, este doar o informație despre un tablou situat în Luvru).
Într-un sens mai restrâns și mai familiar, informațiile de la televizor acționează ca o colecție de informații despre evenimente și știri.
În noua etapă de dezvoltare a televiziunii (în țara noastră de la perestroika, în Occident mult mai devreme), funcția informațională a televiziunii s-a schimbat fundamental în conținut (și, drept consecință, în forme), deoarece însăși ideea de informațiile de la televizor s-au schimbat.
Telespectatorul autohton, crescut cu programele informaționale și educaționale (cu o atitudine ideologică clar exprimată) ale televiziunii sovietice, a fost uimit de apariția reclamelor comerciale la televizor. La început ineptă, imitând modele occidentale, apoi din ce în ce mai calitative, chiar talentate, ea a interferat cu insistență în rețeaua de difuzare.
Publicitatea informațională pătrunde în întreaga sferă a televiziunii. Este atât de natură deschisă (reclame), cât și ascuns (mențiuni de obiecte publicitare în discursul prezentatorilor și participanților la programe, haine, coafuri, alte împrejurimi ale personajelor care au autoritate pentru audiență, ce țin în mâini, ce au atinge, ce privesc, ce ascultă, ce îi înconjoară etc.). Informațiile despre evenimente, transformându-se în informații publicitare, își schimbă structura.
Astfel, succesiunea programelor de știri din perioada sovietică (bloc oficial - viața de muncă a țării - bloc știri străine - știri culturale - sport - vreme) este înlocuită cu o altă secvență: știrile cele mai senzaționale (dezastru, crimă etc.) - știri mai puțin senzaționale (care includ, de exemplu, blocul oficial). Dacă un major descoperire științifică- acesta este materialul de la sfârșitul numărului, dar dacă omul de știință a primit Premiul Nobel - începutul.
ÎN vremurile sovietice s-a stabilit un anumit procent de știri negative în programul de informare: nu mai mult de 40%.
O analiză a știrilor moderne arată că știrile negative prevalează chiar și pe canalele oficiale. La unii (de exemplu, la „RenTV” cu Romanova) numărul lor ajunge la 90% și uneori chiar mai mult.
Știrea este întreruptă de reclame. Apare un tandem stabil: adevărata știre a zilei este îngrozitoare (crime prin contract, corupție, războaie, terorism), catastrofală (uragane, tsunami, epidemii în masă), îngrozitoare pentru om de rând(incendii, scurgeri, defecțiuni la sistemele de alimentare cu apă, canalizare, conditii proaste viață, salarii mici, mită ale funcționarilor nivel inferior, proces inechitabil, privarea de beneficii, creșterea prețului la alimente, benzină, creșterea costurilor locuințelor, neglijență în școli și spitale, fraudă, huliganism, beție, sărăcie), în timp ce în reclame privitorului i se prezintă un ideal viata fericita(lucruri minunate - de la dresuri la frigidere, toate pudrele de spălat, medicamente pentru orice boală conform ultimelor evoluții științifice, împrumuturi aproape gratuite pentru aproape orice sumă, permițându-vă să dansați chiar și în zilele critice, tampoane, șampoane care adaugă volum părului dvs. și rimel pe gene, salvându-te de carii, paste de dinți și gume de mestecat, mașini de lux și computere de ultimă generație, filme incitante, concerte grandioase, partide politice care păzesc interesele poporului).
Aceste două blocuri alternează constant, trezind colectiv emoțiile polare ale telespectatorilor, prin care cultura televiziunii are în esență o influență sugestivă asupra conștiinței și subconștientului a milioane de oameni.
Senzaționalismul ca principiu de prezentare a informațiilor la televiziunea modernă se dovedește a fi o punte de legătură în bipolaritatea principalelor funcții ale televiziunii - informațional și de agrement.
Televiziunea, reflectând noi realități, și-a dezvoltat propriile forme noi care implementează funcția de agrement. În spectrul acestor forme reale de televiziune au apărut două genuri de televiziune care s-au regăsit la poli diferiți: videoclipul (a cărui concizie reflecta opțiunea de a minimiza timpul liber) și serialul de televiziune (a cărui durată, ajungând la câteva mii de episoade, reflectat opţiunea de a maximiza timpul liber). Între acești poli, talk-show-ul a ocupat un loc intermediar, combinând informația și timpul liber ca funcții de televiziune, dar nu prin senzaționalism, ci prin iluzia interactivității.
Adaptat la gusturile maselor largi de oameni, este replicat tehnic sub formă de mai multe copii și distribuit folosind tehnologii moderne de comunicare.
Apariția și dezvoltarea culturii de masă este asociată cu dezvoltarea rapidă a mass-media, capabilă să exercite o influență puternică asupra audienței. ÎN mass-media Există de obicei trei componente:
- mass-media(ziare, reviste, radio, televiziune, bloguri de internet etc.) - reproduc informații, au un impact regulat asupra audienței și se adresează anumitor grupuri de oameni;
- mijloace de influență în masă(reclamă, modă, cinema, literatură populară) - nu influențează întotdeauna în mod regulat publicul, se adresează consumatorului mediu;
- mijloace tehnice de comunicare(Internet, telefon) - determină posibilitatea comunicării directe între o persoană și o persoană și poate fi folosit pentru a transmite informații personale.
Să observăm că nu numai mass-media are impact asupra societății, ci și societatea influențează serios natura informațiilor transmise în mass-media. Din păcate, cerințele publicului se dovedesc adesea a fi scăzute din punct de vedere cultural, ceea ce reduce nivelul programe de televiziune, articole din ziare, emisiuni de soiuri etc.
În ultimele decenii, în contextul dezvoltării mijloacelor de comunicare, se vorbește despre un special cultura informatică. Dacă înainte principala sursă de informații era pagina cărții, acum este ecranul computerului. Un computer modern vă permite să primiți instantaneu informații prin rețea, să completați textul cu imagini grafice, videoclipuri și sunet, ceea ce asigură o percepție holistică și pe mai multe niveluri a informațiilor. În acest caz, textul de pe Internet (de exemplu, o pagină web) poate fi reprezentat ca hipertext. aceste. conțin un sistem de referințe la alte texte, fragmente, informații non-textuale. Flexibilitatea și versatilitatea instrumentelor de afișare a informațiilor de pe computer sporesc considerabil gradul de impact asupra oamenilor.
La sfârșitul anului XX - începutul lui XXI V. cultura populară a început să joace rol importantîn ideologie şi economie. Cu toate acestea, acest rol este ambiguu. Pe de o parte, cultura de masă a făcut posibilă atingerea unor segmente largi ale populației și introducerea acestora în realizările culturii, prezentându-le pe acestea din urmă în imagini și concepte simple, democratice și de înțeles, dar, pe de altă parte, a creat mecanisme puternice pentru manipularea opiniei publice și formarea unui gust mediu.
Principalele componente ale culturii de masă includ:
- industria informaţiei- presa, știrile de televiziune, talk-show-uri etc., explicând evenimente actuale într-un limbaj clar. Cultura de masă s-a format inițial în sfera industriei informaționale - „presa galbenă” a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. Timpul a arătat randament ridicat mass-media în procesul de manipulare a opiniei publice;
- industria agrementului- filme, literatură de divertisment, umor pop cu cel mai simplificat conținut, muzică pop etc.;
- sistem de formare consum de masă, care se concentrează pe publicitate și modă. Consumul aici este prezentat ca un proces non-stop și cel mai important scop al existenței umane;
- mitologie replicată- de la mitul „Visului american”, unde cerșetorii se transformă în milionari, la miturile despre „excepționalismul național” și virtuțile deosebite ale unuia sau altuia în comparație cu ceilalți.
Toate tipurile de creativitate au caracteristici speciale. Să enumerăm principalele caracteristici ale culturii de masă:
- accesibilitate pentru toți oamenii
Lucrările de cultură de masă sunt accesibile și de înțeles pentru majoritatea oamenilor, sunt create pentru relaxare și plăcere.
Cultura de masă a apărut într-o perioadă de dezvoltare rapidă a tehnologiei, de tranziție la producția de fabrică pe scară largă - industrializare. Apoi, o persoană a început să aibă nevoie de o formă simplă și plăcută de petrecere a timpului liber după o zi de lucru. În această perioadă au apărut cărți simple, distractive, filme și muzică.
- interesul consumatorului
Operele de cultură de masă atrag spectatorii cu intrigi înțelese care vorbesc despre emoții și sentimente apropiate lor, forțându-i să empatizeze cu personajele. Acțiunea se întâmplă de obicei rapid și publicul are un final fericit.
- disponibilitatea întregii serii, tiraj mare
Lucrări de cultură populară sunt produse în cantitati mari: cărți, CD-uri cu filme și muzică. Repetabilitate se aplică și parcelelor în sine, care, de regulă, nu diferă în varietate și doar detaliile se schimbă.
TOP 3 articolecare citesc împreună cu asta
- pasivitatea percepției
Cultura de masă nu necesită cheltuieli morale mari sau muncă specială din partea consumatorului. O face mai ușor de perceput datorită luminii parcelelor și imaginilor luminoase. De exemplu, atunci când vizionați un film, nu trebuie să vă imaginați, să vă dați seama intriga, să vă imaginați personajele, ca atunci când citiți o carte.
- scopuri comerciale
Particularitatea culturii de masă este că lucrările din ea sunt create de profesioniști care doresc să le vândă și să beneficieze de ea. Pentru ca produsul să fie cumpărat de cât mai multe persoane, aceștia se concentrează pe lucruri simple și de înțeles pentru majoritatea.
Unii oameni susțin opinia că cultura de masă este primitivă. Dar nu poate fi evaluat fără echivoc ca fiind rău. Datorită ei, s-au născut mulți artiști și lucrări minunate, de exemplu, romanul lui M. Mitchell „Acumul vântului”.
Media
Canalele speciale joacă un rol major în diseminarea culturii de masă, prin care operele își găsesc consumatorii prin difuzarea regulată a acestora. Mass-media includ televiziune, radio, ziare, reviste. În prezent, internetul a câștigat cea mai mare popularitate.
Ce am învățat?
După ce am studiat subiectul în studiile sociale, am aflat că cultura de masă este un tip de activitate umană care vizează crearea de bunuri care au cerere mareîn societate. Acestea ar putea fi filme și cărți, muzică și pictură. Principala lor diferență față de alte tipuri de artă este că sunt create de profesioniști în scopul vânzării și au intrări simple și ușor de înțeles, care reflectă emoții și sentimente care sunt apropiate de oameni.
Test pe tema
Evaluarea raportului
Evaluare medie: 4.6. Evaluări totale primite: 318.